El Festival Internacional de Arquitectura y Diseño de Logroño, Concéntrico, abre una encuesta participativa a través de una aplicación móvil con el objetivo de que los ciudadanos y ciudadanas se involucren e interactúen en el proyecto “100 sillas y 3 salones urbanos” de Izaskun Chinchilla.
Durante sus años universitarios, los arquitectos adquieren una amplia gama de habilidades que van más allá de aprender a diseñar edificios. Esto incluye la resolución creativa de problemas, la gestión de proyectos, la gran atención a los detalles, la coordinación del equipo y la respuesta precisa a las necesidades del cliente. Un título a menudo proporciona las herramientas necesarias para diseñar a cualquier escala – desde diseño urbano hasta diseño de productos – y para explorar otros campos creativos como el arte, la fotografía, el periodismo o el diseño industrial. De las muchas posibilidades que se abren, es especialmente habitual que muchos den el salto al diseño de mobiliario, en especial al diseño de sillas, en lugar de seguir el camino tradicional.
Se ha presentado en Logroño el primer proyecto de Concéntrico 08: 100 sillas y 3 salones urbanos para Logroño, una propuesta que surge de una nueva alianza entre la Fundación Daniel y Nina Carasso, Izaskun Chinchilla y Concéntrico.
A menudo, en proyectos de interior, podemos encontrar ciertos muebles que son fácilmente reconocibles porque representan un hito para un momento, lugar, cultura o trayectoria específicos del profesional que lo diseñó.
La iconicidad de una pieza u objeto, ya sea en el contexto del diseño de muebles o no, no se logra mediante un conjunto específico de reglas. Poner en duda lo que le da a un diseño el estado de "icono" puede llevar a preguntas sobre su capacidad para ser reconocido, romper cánones, prolongar en el tiempo o incluso sobre los actores responsables de definir esta iconicidad.
Cristóbal Caro nos presenta una muestra fotográfica titulada "Sillas, microarquitectura en el espacio público", cuyo concepto busca vincular los objetos dispersos en la trama urbana con los símbolos y vestigios implícitos que contienen.
La evidencia sugiere que los muebles se utilizaron desde el Neolítico. La vida cotidiana actual sin ellos es inimaginable. Entonces, ¿cómo ha cambiado el mobiliario a través de la historia?
Estas animaciones creadas por Angie's List te llevaran través de la evolución del diseño de muebles, desde los exclusivos del antiguo Egipto hasta el diseño funcional de la Bauhaus.
Es un honor presentar la exposición del arquitecto y diseñador Oscar Hagerman, la cual resalta la importancia de sus aportaciones teóricas, prácticas y estéticas para la creación de diseños apegados a la vida común. Siendo uno de los exponentes más importantes en el diseño participativo y el trabajo con comunidades indígenas, esta exposición busca resaltar la amplia labor social de Hagerman en las comunidades rurales de México y el aprendizaje mutuo que se ha entablado gracias a una cooperación estrecha con los grupos con los que trabaja.
He tratado que las construcciones se hagan de una manera sencilla, tal como las personas en las comunidades las saben hacer. Cuando uno trabaja de esta manera, lo nuevo armoniza con lo que existe y la gente está contenta.
- Oscar Hagerman
'He aquí mi secreto, que no puede ser más simple: sólo con el corazón se puede ver bien; lo esencial es invisible a los ojos'. Antoine de Saint-Exupéry nos recibe en la exposición 'Da Árbore á Cadeira', una exposición del Museo Centro Gaiás (Ciudad de la Cultura de Galicia), que desde el día 7 de Abril nos muestra una selección de sillas de arquitectos gallegos o afincados en Galicia. La muestra parte del tronco, el elemento primigenio del que nacen las sillas, y continúa su recorrido a través de una pequeña selección de arte gallego relacionado con el paisaje gallego. La muestra es imprescindible para todo aquel que tenga la suerte de visitar Santiago de Compostela antes del 5 de Noviembre, fecha en la que finalizará la exposición.
¿Qué tienen las sillas para atraer tanto a los arquitectos? Como elemento arquitectónico su incorporación a un espacio le da vida y ambiente, como elemento plástico otorga carácter y personalidad. Pensemos en los grandes maestros de la arquitectura: todos tienen una silla en su portfolio de obras. Mies Van der Rohe, Le Corbusier, Wright, Marcel Breuer, Charles & Ray Eames, Rietveld, Alvar Aalto, Jacobsen, Saarinen... La lista es inacabable, y la calidad y trascendencia de cada una de ellas es incustionable. En cierto modo podríamos decir que parte de la historia de la arquitectura se puede explicar a partir de las sillas de los arquitectos. ¿No son acaso un manifiesto radical y brutal de los conceptos teóricos que cada arquitecto desarrolla?
La Mesa Them y la Silla Them son parte de la serie en madera de DesignByThem, una creciente colección de muebles. Ambos artículos están hechos de arce sólido y fueron diseñados por los directores creativos Sarah Gibson y Nicholas Karlovasitis.
La Serie Butter por DesignByThem es es una colección de muebles reciclados diseñados por Nicholas Karlovasitis y Sarah Gibson.
Todos los productos de la serie son creados a partir de un 80% de contenido reciclado, derivados casi por completo del reciclado post-consumo de envases de leche. Dado que el Taburete Butter fue lanzado en el 2010, la colección ha crecido hasta incluir un taburete de barra, bancas, sillas y mesas.
El papel del diseñador es el de un muy buen anfitrión, reflexivo, capaz de anticiparse a las necesidades de sus huéspedes. Charles Eames.
Herman Miller es una empresa de diseño y fabricación de muebles que, además de producir objetos contemporáneos, mantiene una estrecha relación con el diseño de piezas clásicas. En este caso en particular, su relación con Charles y Ray Eames se remonta a la década de 1940, al desarrollar en conjunto sus sillas de contrachapado moldeado y su clásica tumbona lounge.
Luego de una larga exploración relacionada con la curvatura del contrachapado y la construcción de formas orgánicas en base a nuevas tecnologías y materiales, la pareja de arquitectos desarrolló la Silla Shell, un icónico diseño que se fabrica en serie hasta el día de hoy. Revisa su proceso constructivo, después del salto.
© Emiliano Godoy Una simple base estructural en forma de X soporta las dos superficies curvas que conforman el asiento y el respaldo de la silla 6AM, diseñada por el mexicano Emiliano Godoy.
© Tomek Sadurski Las sillas Nóize, desarrolladas por el Estudio Guto Requena, fueron concebidas digitalmente a partir de la fusión de sonidos capturados en las calles de São Paulo con los iconos del diseño de Brasil. La silla Jirafa por Lina Bo Bardi, Marcelo Ferraz y Marcelo Suzuki, la silla Oscar de Sério Rodrigues y la silla São Paulo de Carlos Motta fueron modeladas digitalmente en 3D, en una fiel reproducción de su modelo físico.
Un taburete es básicamente una elevación del suelo. Los diseños tradicionales de baldosas se expanden hacia el infinito repitiendo una única forma, creando a su vez dibujos al combinarla en diferentes colores del mismo material. Con este concepto como base, el diseñador industrial español Álvaro Catalán de Ocón ha creado este novedoso piso a partir de una pieza base: una pata con un tercio de asiento.
Cortesía de Tomás Alonso Una nueva serie de sillas que ha creado el diseñador Tomás Alonso para la segunda edición del evento One Part Chef / Four Parts Design que se realiza en Somerset House. Todas las piezas únicas serán utilizadas para esta serie de eventos.
E/B Office fue la ganadora del concurso para realizar la instalación de este año en el Parque de la Libertad de Atlanta. Al rededor de 400 sillas de madera, de un diseño sencillo, se disponen de manera de generar un volumen sinuoso y ondulante que se eleva y luego vuelve al suelo.
Yong Ju Lee, de E/B Office, comentó “Espero que los visitantes a SEAT puedan ver y disfrutar cómo muebles, de uso cotidiano, pueden ser empleados radicalmente de manera de realizar un sistema arquitectónico complejo que es artistico y divertido en la naturaleza.”
© Leo Vidal La Silla Bo, del Arquitecto Matías Ruiz Malbrán, socio de la firma de arquitectura chilena Ruiz Solar, es el resultado de un diseño orientado a generar el mayor confort posible mediante la utilización de todos los parámetros necesarios para un buen sentar.
Cortesía de Paweł Grunert Esta colección de sillas diseñadas por el Polaco Paweł Grunert se concentra en el hecho de esperar. Los corredores sin fin con largas filas de sillas colgadas en las paredes, desapareciendo en la oscuridad. El vacío. El mueble como rastro de un ser humano; como un vestido.
.jpg?1495042512 "© Héctor Santos Díez")
.jpg?1495042845 "Carlos Pita. Image Cortesía de Carlos Seoane + Museo Centro Gaiás")
