Mucho se ha dicho sobre la fachada del edificio más oscuro del mundo, diseñado por Asif Khan para el pabellón olímpico de Hyundai en los Juegos Olímpicos de Pyeongchang 2018. Sin embargo, lo más sorprendente del edificio es lo brillante de su interior. Su imponente envolvente de Vantablack VBx2 encierra una serie de salas luminosas y lúdicas, y todo el proyecto es parte de un esfuerzo conjunto entre Hyundai y Asif Khan para deleitar a los visitantes del parque olímpico a través de la arquitectura y el diseño.
El pabellón Vantablack de Asif Khan, el primer edificio súper-negro del mundo, abrirá sus puertas el 9 de febrero de 2018, durante la Ceremonia de Apertura de los Juegos Olímpicos de Invierno en PyeongChang, Corea del Sur.
El pabellón está completamente cubierto con Vantablack VBx2 y es iluminado por miles de pequeñas luces blanca. Estas varillas se despliegan sobre la fachada parabólica super-negra, creando la ilusión de un campo de estrellas suspendidas en el espacio.
Probando los límites de la viabilidad estructural y el modelado computarizado, el Pabellón Komorebi de 2017 utilizó láminas delgadas de tereftalato de polietileno (PETG) de una manera única para desarrollar un cerramiento etéreo y autosuficiente. El pabellón es el resultado de una colaboración entre estudiantes de arquitectura de la Escuela de Graduados de Diseño de Harvard (GSD) e investigadores de ingeniería en la Universidad de Tokio.
El diseño estructural de 'Exoesqueleto', un pabellón que explora las posibilidades de la fabricación asistida por computadora en la creación de prototipos, es una propuesta que aborda la construcción en escala real y la experimentación con recursos limitados y técnicas de rápida fabricación como motor para impulsar el diseño arquitectónico.
El proyecto, un sistema de ensamblaje de módulos diseñados con diferentes dimensiones, permite generar diferentes superficies a partir de uniones simples, sin clavos ni tornillos.
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Jean Craiu y Alexandra Demetriu conforman el estudio de arquitectura ubicado en Barcelona CRA-DE Studio y nos presentan el diseño de un pabellón para la Escuela de Arte y Diseño Massana en Barcelona. Esta obra nace del concurso para proyectar y construir un stand de 38 metros cuadrados que represente a la escuela en una feria durante los próximos 4 años.
Organizado por Flatiron / 23rd Street Partnership Business Improvement District (BID) y el Instituto Van Alen, la instalación temporal servirá como el "centro de atención" de la programación de la temporada navideña del vecindario.
La construcción en bambú de los estudiantes de la Academia Bezalel, en Jerusalén, es una propuesta que aborda la construcción en escala real y la experimentación con materiales como un recurso para impulsar el diseño arquitectónico.
El proyecto, un pabellón de bambú suspendido, permite ser reutilizado con diferentes configuraciones en diversos lugares a partir de sus vínculos de cuerdas y piezas impresas en 3D.
La arquitecta chilena Verónica Arcos ha sido invitada a diseñar un estudio modular de madera que se instaló el martes pasado en el patio central del Centro Cultural Gabriela Mistral. El montaje fue parte del Red Bull Radio Pop Up Santiago, evento radial que transmitió en vivo y en directo ocho horas diarias de conversación, selecciones musicales y shows en vivo en la búsqueda de difundir lo que hoy se conoce como identidad musical chilena.
El Pavilion d’Eau, diseñado por el estudiante de arquitectura EPFL Alexander Wolhoff, fue levantado en el lago de Ginebra, Suiza. El pabellón es producto de seis meses de investigación, creación de prototipos y coordinación con diferentes organizaciones locales y académicas en conjunto con los laboratorios LHT3. El exterior del pabellón octogonal tiene una estética estructural, mientras que el interior -al que solo se accede caminando por el agua-, es ornamental y está revestido con baldosas cerámicas hechas a mano.
El municipio de Saint-Saphorin en Lavaux, declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, permitió la construcción del pabellón temporal en el lago; el proyecto está diseñado para tocar ligeramente el paisaje, sin afectar el lecho natural del lago. El pabellón está compuesto por materiales que incluyen piedras de lago, madera y azulejos de porcelana. Para garantizar un impacto mínimo y reversible en el sitio, las bases del pabellón están hechas de gaviones de piedra.
Construido en el marco del Encuentro Latinoamericano de Estudiantes de Arquitectura, ELEA Atacama 2017, el proyecto 'MUYU, Cámara Circular' es una cámara obscura circular de marcos prefabricados de madera, que protege y oculta un misterioso patio interior. Su forma y su configuración espacial obliga al visitante a cumplir un rito específico para ingresar a su núcleo, buscando entregar "una experiencia significativa en torno al reconocimiento del territorio y de la cosmología mágica andina".
El diseño es del arquitecto y fotógrafo chileno Nicolás Sáez, quién junto a la colaboración de Ismael Maldonado, estudiante de Arquitectura UBB, lideró el taller conformado por 30 estudiantes de arquitectura de Perú, Uruguay, Argentina, España y Chile.
Para su novena edición, Design Week México presenta, en colaboración con el Museo Tamayo, un pabellón del reconocido estudio mexicano Materia. A partir del 11 de octubre, este pabellón se convertirá en un atractivo importante de los jardines del museo en el Parque de Chapultepec, el parque público más grande de la Ciudad de México.
Con el objetivo común en su portafolio por mejorar el paisaje, Camposaz ha diseñado un pabellón de información turística en Roccamonfina, Italia. El pabellón de madera está situado justo al lado de un camino peatonal, con vistas hacia el parque público adyacente y a las montañas cercanas, el hilo conductor del diseño.
El galardonado pabellón chileno de la Expo Milán 2015, diseñado por el arquitecto Cristián Undurraga, desde sus inicios contempló la posibilidad de reutilizar el edificio para ser trasladado a Chile, razón por la cuál se decidió su construcción con una estructura desmontable de madera laminada.
Emplazado a metros del terminal de Naoshima, isla japonesa más conocida como la 'Isla de las Artes', el pabellón de Sou Fujimoto aparece como un diamante traslúcido y liviano posado al borde costero de Kagawa, siendo visible desde el desembarcadero principal y dando la bienvenida a los visitantes de la isla.
El Pabellón de Naoshima formó parte de la Trienal de Setouchi de 2016 y Fujimoto ha creado su estructura con un entramado de acero inoxidable pintado blanco, actuando como una malla que da al poliedro su forma irregular y apariencia liviana que parece levitar sobre el suelo.
El dúo japonés SANAA ha construido un pequeño terminal de bicicletas en la isla Naoshima, conocida por su impresionante colección de arte al aire libre y arquitectura contemporánea, con obras de destacados exponentes como Yayoi Kusama y Tadao Ando.
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