Taller FVKes patentado por el arquitecto chileno Francisco Valle Kramer, quien hace algunos años observa la naturaleza e intenta replicar algunos de sus patrones, mecanismos, sistemas y proporciones para incorporarlos en objetos de diseño relacionados al habitar cotidiano. Es así como nace Lámparas Vivas, un proyecto que utiliza recursos naturales para ponerse de pie siendo su principal pilar, una roca, dando la posibilidad de ser escultura, máquina y factor del espacio y el habitar en un solo objeto.
Angeles Tuca es la diseñadora fundadora de SAVIA, una marca de mobiliario que se caracteriza por utilizar recursos locales para crear objetos expresivos, cercanos, funcionales y que guarden un significado. Potencia la fabricación nacional, usando materias primas nobles y aportando al diseño valor e identidad. En esta ocasión presentamos dos de sus atractivas obras: Maceta Prisma y Mesa Origami.
Prisma es un revestimiento para jardines verticales hecho con cerámica esmaltada, capaz de almacenar plantas, mientras que Mesa Origami, es una mesa de centro que se inspira en el arte basado en el plegado de papel. Es de acero plegado y vidrio templado de 8mm.
Mundo Apapacho, es un mobiliario infantil sostenible que envuelve espacios para áreas de espera. La intención de la arquitecta Susana Herrera, junto a su equipo de colaboradores, que incluye a Kassian Obkircher, FACTORIA y a más de 10 artesanos, es mejorar la experiencia en espacios públicos. Consiste en generar un ambiente lúdico, que desarrolla la creatividad y el apego, con muebles que abrazan y que tienen formas de animales, principalmente para niños.
Cada elemento está hecho de madera de pino radiata, seleccionada por su resistencia y apariencia. Es unida mediante adhesivo por sus caras. La madera es laminada a mano gracias al excelente trabajo de maestros artesanos del Sur Chile. Es por eso que cada producto es diferente y auténticamente único.
1a10 Design nos presenta parte de su colección de muebles que integra el uso de la madera natural. Su línea se caracteriza por habitar espacios modernos proporcionando utilidad y estilo. Sus diseños logran adaptarse a las necesidades del usuario, y son fabricados en Chile a mano y con productores locales.
Dentro de su línea simple, funcional y práctica se destacan: Escritorio E20, Estante ES10 y Rack RK10, detallados a continuación.
La nueva creación de gt2P es Marble vs Bronze, una colección de objetos diseñados a partir de dos materiales muy diferentes pero que logran convivir en esta obra que encarna la trascendencia y lo tradicional. La colección reconoce al mármol como un material histórico que acompaña a obras de distinta índole y al bronce como un elemento relevante y distinguido a lo largo de la humanidad.
Esta mesa de centro representa la primera pieza producida de esta línea, siendo expuesta por primera vez en Design Miami 2015.
Emmanuel González Guzman, diseñador Industrial chileno, hoy nos presenta dos de sus proyectos: Cuerda y Armaune. Su objetivo es crear piezas únicas, diseñando productos con un carácter elemental y funcional. Logra destacar el material en su estado natural, entregando un producto sincero en su imagen y funcionalidad.
Cuerda es una pieza de mobiliario sencilla, fabricada en madera contrachapada, diseñada para exhibir y guardar sin utilizar puertas tradicionales; Armaune es una mesa diseñada para armarse rápidamente a través de ensambles, optimizando al máximo el material.
MUROS es el nuevo lanzamiento de Taller Onze. Se trata de una colección de piezas geométricas de concreto y marmolina, que se disponen verticalmente para crear un juego de muros a escala, pero que al fragmentarse funcionan como accesorios de oficina. Son tres los modelos: Doble U, Eme y Te-Uno que utilizan la técnica del vaciado del concreto y la marmolina en un molde fabricado con piezas Lego.
Taller Onze es una Oficina de Arquitectura multidisciplinaria. Se dedican a proyectos arquitectónicos y de Interiorismo en diferentes escalas: desde el diseño y fabricación de mobiliario interior, urbano, piezas únicas, restauración de espacios y obra nueva.
Tacadi nos presenta su más reciente proyecto. Un mobiliario modular que incluye varillas de madera, conexiones de cobre y fieltro de lana tensado. El sistema fue concebido como cuatro componentes diferentes, una reposera, una biblioteca, una mesa y una silla, que se pueden organizar en distintas configuraciones o de manera independiente. El concepto explora una nueva forma de versatilidad en mobiliario modular, logrando cambiar y evolucionar dependiendo del contexto.
Reconocida por ser la mayor plataforma anual de las artes plásticas en Colombia se realizó, entre el 1 y 4 de Octubre, la Feria de Arte ARTBO 2015, en Bogotá. El proyecto espacial estuvo a cargo deOficina Informaly Estudio Altiplano, ambas oficinas independientes que apostaron por diseñar mobiliarios dispuestos en un contexto de 867 m2, dando lugar a espacios con diferentes actividades, entre ellos el Foro, Libro de Artista, Punto de Información, Zonas de Descanso, Café y Zona Institucional.
¿Puede un pequeño pabellón de 15m2 mostrar la producción de una empresa sin convertirse en un showroom? A este desafío se enfrentaron los arquitectos Marcelo Sarovic y Jeannette Plaut quienes propusieron el uso de materiales producidos por el cliente para construir una atmósfera que pudiera contrastar con el gran espacio cerrado donde se realizó la Feria de la Construcción.
Un stand con una cubierta de 5x3 metros, evidencia el desarrollo de una instalación: un pabellón temporal para la marca de perfilería INTUPAC, proyecto fabricado en su mayoría con perfiles de acero, que además incluye mobiliario e iluminación fabricada especialmente para la obra.
Eduardo Berumen es diseñador gráfico radicado en México. Luego de trabajar como productor con artistas visuales centró su interés en el diseño y desarrollo de objetos, lo que lo llevó a fundador el estudio Prolet.
Su intención es generar un espacio personal para el diseño de mobiliarios y productos. Hoy nos presenta dos de sus obras: la repisa Ménsula A3 y Credenza HDF, una consola para TV y otro tipo de electrodomésticos.
El diseñador Álvaro Catalán de Ocón presenta su nuevo proyecto "Doble Juego" que incluye las obras "Rayuela" y "Tótem". Ambas piezas estarán siendo exhibidas en Madrid hasta el 16 de Octubre en la Galería Machado-Muñoz, que se especializa en piezas limitadas y únicas, concentrando su objetivo en el arte y la funcionalidad.
Rayuela es un taburete de mármol modular mientras que Tótem es una escultura luminosa que usa pirámides, esferas y cubos.
Creyendo firmemente en que los estudiantes aprenden mejor al construir sus propios proyectos, un equipo formado por los arquitectos Ramiro Losada y Alberto García de Losada García Arquitectos, Víctor Navarro de Taller Emergente Architecture y un grupo de estudiantes de la NewSchool of Architecture and Design, logró levantar en tan sólo 4 semanas una serie de mobiliarios para acoger las jornadas de conferencias, debates y talleres que organiza STEAM Connect en San Diego, California.
Los diferentes diseños fueron construidos a través de la unión de diferentes piezas de madera, desarrolladas a través del diseño paramétrico y fabricadas con máquinas de corte numérico CNC. Revisa más detalles de la experiencia, a continuación.
Obvious es una nueva marca fundada en Barcelona por Xavi Relea y Jordi Rizo, y nos presenta su primera colección de accesorios cotidianos, que integran pequeños contenedores, lapiceros, bandejas y lámparas. Cada uno de estos productos se componen de láminas de acero delicadamente pintada en blanco mate y madera de haya,
"Nuestra misión consiste en inspirar los momentos cotidianos de las personas, creando objetos sencillos con materiales corrientes, pero extraordinariamente bien resueltos e impecablemente construidos", definen los integrantes.
Tal vez puedes recordar el ingenioso CATable de LYCS Architecture cuando primero fue lanzado en 2013. La cavernosa mesa de madera maciza ofrecía un hermoso espacio de trabajo que tanto tú y tu gato pueden disfrutar. Ahora, LYCS ha lanzado CATable 2.0. Comparándolo con LEGO, el módulo cúbico de madera consta de cuatro componentes apilables que se pueden reorganizar en una mesa, sillas, o incluso una estantería, al mismo tiempo proporciona a tu gato con una inusual área de juegos vertical en constante cambio.
Ve cómo los gatos responden a este mueble poco convencional en un video, después del salto.
El artista chino Simin Qiu, graduado de la Royal College of Art, diseñó "End Grain", una colección de accesorios hechos a partir de pequeñas piezas recicladas de madera de pino, que fueron meticulosamente pegadas a mano.
Basado en los patrones naturales encontrados en la madera la serie incluye contenedores rectangulares, triangulares y hexagonales, ideales para almacenar objetos pequeños. Además hay un reloj, una regla y una caja deslizante como lapicero.
Conoce más detalles de estos interesantes diseños de objetos, a continuación.
"La práctica de la arquitectura se relaciona con el diseño de las piezas de mobiliario; trabajar en escalar pequeñas y grandes y al mismo tiempo en el sentido que éstos representen sus lados complentarios en el proceso de diseño". Así lo afirma Rui Grazina, quien diseñó RG21.
A simple vista se asemeja a la maqueta de un edificio, pero en realidad se trata de una caja de joyas, única por su tamaño, funcionalidad y materiales con la que se construye. Con un tamaño de 18x18x18cm, el arquitecto Grazina reduce sus dimensiones al mínimo, asignándole cinco caras utilizables con el mismo número de cajones, todos de diferentes formatos y funciones.
¿De dónde viene la idea? Te lo contamos a continuación.
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