Miscelaneo: Las más recientes noticias y obras de arquitectura

Lynette Jackson, también conocida en Flickr como usuario Page67_Lynette Jackson utiliza su iPhone para documentar, diseñar y publicar imágenes de ambientes construidos a través de instagram. Tomando una serie de imágenes que se enfocan profundamente en las formas arquitectónicas y en el espacio, Jackson utiliza una estética pop-art y herramientas gráficas que resaltan detalles que de otra manera pasarían desapercibidos; creando una narrativa en cada una de sus imágenes sobre la arquitectura que documenta.

A continuación una selección de sus imágenes.

Muchas veces se escucha que para hacer un buen proyecto el presupuesto es algo secundario, y que finalmente, un buen diseño es aquel que con los mínimos recursos logra un resultado destacado.

¿Cuánto de cierto y cuánto de mito hay en esta afirmación? 

Desde el “starchitect” a la “arquitectura para el 99%”, estamos asistiendo a un cambio de foco en el campo de la arquitectura. Sin embargo, es en el sistema educacional donde estas ideas puede tomar raíces y crecer. Este cambio radical nos inspiró a explorar movimientos pasados, influenciados por los cambios económicos, guerras y la llegada de nuevas tecnologías, y tomar una mirada más cercana al movimiento de la Bauhaus.

Generalmente asociado con ser anti-industrial, el movimiento de Arts and Crafts había dominado el campo antes del comienzo de la Bauhaus en 1919. El foco de la Bauhaus era de combinar diseño con industria, otorgando buenos productos de diseño para la mayoría.

La Bauhaus no sólo impactó en el diseño y arquitectura en un nivel internacional, sino también revolucionó la forma en que las escuelas de diseño conceptualizaron la educación como un significado de impartir un acercamiento integral al diseño, donde la forma sigue a la función.

La libreta favorita de todos los arquitectos, Moleskine, presenta ‘La mano del Arquitecto’ (The Hand of the Architect) en una versión digital descargable para iPad. Esta aplicación contiene 378 croquis y dibujos de 110 arquitectos de renombre internacional; tales como Assadi, Botta, Kuksas, Graves, Gregotti, Hadid, Foster y Piano; mostrando que definitivamente “cada proyecto siempre comienza a mano alzada”.

Más sobre esta nueva aplicación a continuación.

¿Qué maravilla arquitectónica te gustaría que fuera el próximo modelo de la serie LEGO Architecture? Hace algún tiempo les hicimos esta pregunta, proveniente del mismo grupo LEGO, que buscaba inspirarse a través de una votación online global y abierta, para escoger el próximo proyecto e incorporarlo a su popular serie LEGO Architecture.

Las votaciones, que se llevaron a cabo desde Noviembre del año pasado; mostraron como ganador al proyecto Habitat 67 diseñado por Moshe Safdie, entre 10 obras arquitectónicas importantes. LEGO Architecture está lanzando una nueva versión del ’Inspire & Vote’, buscando un nuevo favorito dentro de otra selección de 10 obras arquitectónicas emblemáticas.

A continuación más información.

La colección de hombre Otoño / Invierno de la casa de modas italiana PRADA fue presentada sobre una instalación compuesta de una gran alfombra roja con patrones geométricos, diseñada por la famosa firma de arquitectos OMA.

La colaboración entre grandes de la moda y de la arquitectura está convirtiéndose en un especie de relación recurrente, hace poco les mostramos un impresionante proyecto de Zaha Hadid para un desfile de la prestigiosa casa Chanel y cabe mencionar las tiendas que la arquitecta ha desarrollado para esta casa de modas. Por otro lado, OMA se ha destacado haciendo una variedad de tiendas y espacios destinados para PRADA, como por ejémplo ‘El Tranformer de PRADA’, ‘El Epicentro de PRADA’ en Beverly Hills y la tienda ‘PRADA Flag’ en Nueva York que terminó incendiada.

A continuación imágenes de la propuesta de PRADA diseñada por OMA.

Con altas temperatura y fuertes radiaciones solares, en este lado del globo estamos viviendo un intenso verano. Por esta razón, para hoy quisimos hacer un especial de piscinas: Una gran variedad de proyectos, en los cuales este elemento de agua toma un rol importante y muchas veces protagonista, articulando, conectando o enmarcando la arquitectura presente .

A continuación, después del salto, les presentamos 10 proyectos de distintas índoles, a modo de inspiración y también para refrescar virtualmente esta calurosa temporada.

Los fines de año suelen ser bastante emocionales y analíticos, en especial viendo en retrospectiva las acciones que hemos desarrollado a cabo del año y estudiando si acaso éstas beneficiaron a nuestro prójimo. Teniendo encima de un Año Nuevo 2012, queremos mostrarte una manera interesante de ayudar al resto, desde la veta de la arquitectura.

¿ Qué tienen en común Miami, Kassel, Sidney, Kansas, Nueva York, Berlín o Ibaraki ? Todas son ciudades o lugares que han sido intervenidas por las obras de arte – instalaciones realizadas por el matrimonio de artistas conformado por Christo y Jean Claude.

Creo que ambos no necesitan mucha presentación y abordar su trabajo en detalle en un artículo resulta muy ambicioso y por lo mismo bastante complicado. Si quizás compartir algunas reflexiones en torno a su trabajo, muy ligado al land art y finalmente como este puede llegar a inspirar a la arquitectura.

Hace algún tiempo me topé con el trabajo del artista canadiense David Trautimas y su serie denominada Habitat Machines, una colección de imágenes generadas a partir de la combinación y alteración de elementos y máquinas domésticas, las que terminan por generar edificios o formas propias de la arquitectura.

Es posible distinguir en esta serie Ventiladores, rayadores,  balanzas, planchas, tostadores, etc, donde lo interesante es que descontextualizados de su habitat natural y colocados en un contexto propio de la arquitectura adquieren un nuevo valor, el que se complementa con elementos propios de la arquitectura como puertas y ventanas.

La firma danesa BIG architects y collision+schmidhuber & partner se unieron para diseñar un pabellón mostrando las posibilidades en el futuro respecto a la movilidad urbana. Esta instalación fue creada para AUDI dentro del contexto de la feria Design Miami de este año 2011.

El pabellón introduce la idea de un nuevo pavimento digital.  Se creó un nuevo tipo de pavimento como una superficie interactiva, que permitiría liberar a las calles de los límites existentes entre peatones y vehículos, dándole mayor flexibilidad a los espacios públicos. El espacio construido del pabellón es un área con un continuo flujo de información, que permite una interacción en tiempo real entre los peatones y los autos.

Vasco Mourao es arquitecto e ilustrador, nacido en Portugal y que en estos días vive y trabaja en Barcelona. Su trabajo se destaca principalmente por la ilustración de densas ciudades en perspectiva, donde cada edificio es detallado de manera excepcional. Dibujando todo a mano, muchas veces mezcla paisajes, estructuras y edificios reales con elementos de la imaginación.

Dentro de su trabajo se pueden encontrar edificios de gran importancia y reconocimiento mundial, como el edificio Chrysler, el Met, el Whitney, el Guggenheim, entre otros.

Más ilustraciones después del salto.

Muchas veces como arquitectos nos toca enfrentarnos a terrenos estrechos, de dimensiones desafiantes y muros medianeros a la vista, lo que puede transformarse en un interesante punto de partida de proyecto o una cualidad al resolverse de buena manera.

A continuación les presentamos un recuento de algunos proyectos que debieron enfrentarse a ésta condición, publicados anteriormente en Plataforma Arquitectura.

El fotógrafo Nicholas Kennedy Sitton toma distintos paisajes y edificios de la ciudad para luego distorsionar la imagen que existe de ellos. Se trata de un minucioso trabajo, con un impresionante resultado final.

Realizando cortes circulares y concéntricos, Nicholas transforma manualmente la arquitectura en un nuevo paisaje cubista y psicodélico, donde la realidad y la ilusión no parecen tan lejanos. Esta nueva imagen hipnótica y en espiral transforma la arquitectura, haciendo de muros, techumbres y cimientos, elementos flexibles, insensibles a la fuerza de gravedad o la firmeza esencial de sus materiales.

Esta técnica podría resultar un buen punto de partida a la hora de encontrar inspiración para un proyecto, en este caso los referentes los hace uno mismo. A continuación más fotografías.

Con Motivo de la ola invernal vivida en Colombia durante el primer trimestre del 2011 el colectivo Posiciones de Emergencia gestionó la posibilidad de un taller en el que se discutieran posibles acciones y reflexiones alrededor del tema. El workshop de una semana fue realizado en La Agencia, un espacio de gestión cultural independiente ubicado en Bogotá que reúne talleres de arquitectos, artistas y diseñadores combinado con un espacio de exhibición; contó con la participación de más de 20 personas entre estudiantes, profesionales y colectivos de distintas disciplinas y fue dirigido por el colectivo Al Borde de Ecuador, Oficina Informal, Manuel Villa y Santiago Pradilla de Bogotá.

El taller hizo énfasis en el reconocimiento crítico del problema, la especulación proyectual y en el manejo de información de forma abierta y transparente para un público general.  Sus resultados fueron compilados en EL JARILLÓN un fanzine en blanco y negro publicado a nombre de LOS HIDROLÓGICOS, nombre que se le dio al colectivo fundado con todos los participantes.

Las Barcelona Architecture Walks son exploraciones urbanas que invitan a descubrir la ciudad de Barcelona a través de las obras de sus Maestros. Existen tres paseos diferentes, dedicados a descubir la arquitectura de Enric Miralles, Antoni Gaudi y Ildefons Cerda. El objetivo principal de estos paseos es acercar el lenguaje e imaginario de la ciudad y compartir la arquitectura al público local y visitante.

Sean Kenney es el diseñador que ha creado de esta increíble réplica de la Trump Tower, hecha solamente de 65,000 LEGOS y con una altura de 3m.

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Para todos los fans arquitectos de Star Wars, que quieren conocer todos los detalles de la serie, Star Wars: The Blueprints, ofrece un increíble material de planimetría inédita que ayuda a descubrir como la galaxia de ciencia ficción entera fue diseñada.

El libro compila sobre 200 dibujos arquitectónicos originales de la producción, creados para las 6 películas de STAR WARS. El libro muestra en detalle cómo se armó y configuró todo ese universo diseñado hasta el más ínfimo detalle. Complementando los planos, el libro muestra unas 500 fotografías que resaltan el proceso constructivo.