En un artículo publicado por The Guardian, titulado Giants of modernist architecture – in pictures, el crítico de arquitectura Oliver Wainwright seleccionó a algunos de los "gigantes de la arquitectura moderna" en el mundo. Entre algunos nombres inevitables - como Le Corbusier, Marcel Breuer, Pierre Koenig y Paul Rudolph - figura en la lista un mexicano: Juan O'Gorman.
La arquitectura de O'Gorman es presentada en el artículo a través de su emblemática obra ubicada en la Ciudad de México: la Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo.
El arquitecto, diseñador y escultor polaco Oskar Zieta ha presentado su último proyecto: el pabellón NAWA, ubicado en una isla en Wroclaw, Polonia. El pabellón forma parte de las celebraciones de la Capital Europea de la Cultura y fue inaugurado en junio. Los elementos de acero ligero que componen la escultura de diseño paramétrico se fabrican a través de un método llamado FiDU; un proceso de inflado de metales creado por Zieta durante sus estudios de doctorado en la ETH Zurich. Aunque Zieta ha utilizado con éxito el método para varios productos (muchos expuestos en el Salone del Mobile de Milán), el Pabellón NAWA es el primer proyecto de gran tamaño que utiliza la tecnología, y por lo tanto se ha transformado en una especie de "manifiesto del FiDU".
La vivienda colectiva compone el mayor volumen de la estructura urbana en ciudades con alta demanda de servicios y densidad de actividades, por consiguiente es la tipología que mayor determinación tiene sobre la imagen de la ciudad y su relacionamiento con las dinámicas existentes.
El factor que en la actualidad define el crecimiento urbano de la ciudades es el costo relativo del suelo. Esta variable ha conducido a que el desarrollo de vivienda se formule a través de políticas de densificación que conlleven a la optimización del suelo y a la ampliación de servicios.
La mayoría de los proyectos de vivienda colectiva en las ciudades de Colombia no han conseguido satisfacer, en términos de construcción de ciudad y comprensión estética, el propósito y significado de habitar un espacio y cómo el acto construido se relaciona con un sistema horizontal que constituye el soporte de la vitalidad urbana.
La oficina Skidmore, Owings & Merrill (SOM), junto a Grant Associates, ha sido elegida ganadora en el concurso internacional de ideas para el distrito financiero y marítimo de Colombo en Sri Lanka. El proyecto consiste en una extensión de 269 hectáreas del Distrito Comercial Central de Colombo (CBD, por su sigla en inglés), que busca transformar el sector en un centro de actividad comercial, turístico y cultural del país asiático.
Raili Pietilä -de soltera Paatelainen- nació en Pieksämäki, Finlandia. Su vida y su carrera están ligadas a la trayectoria de quien fue su esposo y socio, el finlandés Reimi Pietilä (Turku, 1923-1993). Con él comenzó su carrera y con él la terminó, ya que decidió abandonar la arquitectura cuando Reimi falleció.
Fue profesora de arquitectura en la década de los setenta, en la Universidad de Oulu, y junto a su esposo crearon una obra arquitectónica ampliamente estudiada y calificada a menudo como orgánica, moderna, intelectual, y en algunos aspectos crítica de los principios habituales de la arquitectura finlandesa que propició el maestro de ese país Alvar Aalto (1898-1977), con quien también trabajaron.
Elemento tradicional en la historia de la construcción, el ladrillo ha sido utilizado alrededor del mundo desde el año 7000 aC. A través de los siglos, los ladrillos han construido grandes imperios en Turquía, Egipto, Roma y Grecia. En décadas más recientes, los ladrillos expuestos comenzaron a definir la era georgiana, con miles de terrazas de ladrillo rojo que todavía pueden verse en las calles de ciudades como Londres, Edimburgo y Dublín.
Hoy, el ladrillo está experimentando un renacimiento. Hitos arquitectónicos en todo el mundo, como el edificio del Dr. Chau Chak Wing de Frank Gehry en Sydney, y la Tate Modern Switch House de Herzog & de Meuron, están empujando el potencial de este material, redefiniendo sus usos y su percepción.
Corea del Sur presenta un caso interesante de ser revisado, con una preferencia por la mampostería oscura. Al igual que en otros países, la arquitectura de ladrillos surcoreanos ha cuestionado la conformidad, experimentando con fachadas escalonadas, perforadas, permeables, y muros dinámicos, curvos y fluidos. A continuación, hemos seleccionado 12 de sus obras más interesantes.
Dejar de lado los revestimientos y trabajar directamente con estructuras a la vista no es un trabajo fácil. Ante el desafío, los arquitectos hemos demostrado un gran afán por superarnos y diseñar estructuras cada vez más creativas. Al retratar este tipo de obras, la fotografía se presenta como una gran oportunidad para crear increíbles e innovadoras composiciones, desde patrones geométricos, uso de simetría y juego de ritmos, hasta la posibilidad de focalizarse en las texturas y el detalle de los materiales. A continuación, una selección de reconocidos fotógrafos como Iwan Baan, Julien Lanoo y Yao Li, entre otros
Uno de los proyectos más desconocidos de Louis Kahn se enfrenta a un serio riesgo de demolición, según reporta el periódico estadounidense Pittsburgh Post Gazette.
Construido entre 1964 y 1967 con motivo de las celebraciones del Bicentenario estadounidense, la embarcación conocida como Point Counterpoint II ha sido el hogar de la orquesta AWSO, permitiendo llevar el proyecto a lugares como París y San Petersburgo. Destacado por sus puertas circulares y portillas, la estructura de 59,4 metros de largo (195 pies) cuenta con una planta de 22, 9 metros (75 pies) de ancho que se puede abrir y cerrar con un sistema de elevación hidráulica.
Tras superar a oficinas de la talla de Foster + Partners, Allies and Morrison y HOK, la oficina británica BDP (Building Design Partnership) ha sido elegida para restaurar y proteger el futuro del Palacio de Westminster, la sede del parlamento del Reino Unido. Se espera que el presupuesto del proyecto supere los mil millones de libras esterlinas y podría implicar el traslado de la Cámara de los Comunes y la Cámara de los Lores desde su histórico edificio durante una década hasta que finalice la remodelación.
https://www.archdaily.pe/pe/876328/bdp-se-adjudica-historica-remodelacion-del-palacio-de-westminster-en-londresAD Editorial Team
De seguro, y más de alguna vez, viendo las fotografías de un proyecto has pensado cómo será vivir ahí. ¿Imaginas pasar la noche en una de las cápsulas de la torre Nakagin en Japón? ¿O disfrutar el fin de semana en una casa diseñada por Shigeru Ban en la costa de Sri Lanka?
Hoy estos sueños son posibles gracias a las múltiples opciones que ofrece la plataforma digital de alquiler AirBnb. En esta ocasión hemos seleccionado 17 viviendas, habitaciones, oficinas y hasta cápsulas diseñadas por tus arquitectos favoritos alrededor del mundo. ¿Estás listo para preparar tus próximas vacaciones?
El ejercicio 'Del Territorio al Habitante', organizado por el Centro de Investigación para el Desarrollo Sostenible (CIDS) del Infonavit, busca responder a las necesidades culturales, sociales, ambientales, espaciales y funcionales para el desarrollo de soluciones habitacionales diferenciadas por localidad y bioclima para la vivienda de autoproducción asistida. El objetivo primordial de esta investigación es establecer los procesos normativos, conceptuales y arquitectónicos que se pueden utilizar en la realización de este tipo de viviendas.
Para el siguiente proyecto, el CIDS invitó al estudio mexicano ZD+A en colaboración con Iñaki Echeverría a realizar una propuesta para el Prototipo de Vivienda Social de Autoproducción Asistida para el municipio de Tala, en Jalisco, México. A continuación, la descripción de los arquitectos:
Shigeru Ban, Premio Pritzker 2014, ha firmado un acuerdo con ONU-Habitat –la agencia de Naciones Unidas encargada de promover asentamientos humanos sostenibles– para diseñar 20.000 nuevas viviendas en el campo de refugiados de Kalobeyei en Kenia. En la actualidad ya viven más de 37.000 personas y se proyecta que su capacidad original de 45.000 será largamente sobrepasada, considerando que en este año han arribado más de 17.000 personas.
"La clave será diseñar y construir un refugio que no requiera supervisión técnica; usar materiales que estén disponibles localmente; y amigable con el medio ambiente. Es importante que las casas puedan ser mantenidas fácilmente por sus residentes", dice Shigeru Ban.
Los medios sociales son uno de los elementos más críticos para una estrategia de marketing exitosa. Para las empresas de arquitectura, la abundancia de plataformas en línea que soportan contenido visual puede permitir que ideas, comisiones y edificios lleguen a millones de amantes de la arquitectura de todo el mundo con un solo click.
Desde su lanzamiento en 2004, Facebook ha demostrado ser una plataforma duradera para compartir ideas arquitectónicas, incluso con ArchDaily tomando la decisión en febrero de hacer de Facebook una vía principal para los comentarios de nuestros lectores. A continuación, hemos reunido a las 20 firmas de arquitectura de todo el mundo con la mayor cantidad de seguidores de Facebook, demostrando cómo una presencia atractiva y bien mantenida en las redes sociales puede permitir que las ideas arquitectónicas se difundan a millones de entusiastas. ¿Estás siguiéndolos a todos ellos?
https://www.archdaily.pe/pe/873953/las-oficinas-de-arquitectura-mas-populares-en-facebookNiall Patrick Walsh
La compañía Pavegen ha presentado la primera 'vereda inteligente' del mundo en Londres, un sendero que convierte el pavimento en un generador de energía eléctrica gracias a los pasos de los peatones. A diferencia de anteriores instalaciones en Washington DC y Rio de Janeiro, el proyecto en Londres cuenta con su propia app, dando a los visitantes información precisa sobre la energía que están generando e incentivando su uso al ofrecer descuentos en tiendas comerciales por los pasos que den.
El Museo Soumaya, que abrió sus puertas al público en 2011, es uno de los puntos de referencia más vistosos de la Ciudad de México. Diseñado por FR-EE Fernando Romero Enterprise, el espacio alberga y expone una colección privada de arte de casi 70,000 obras producidas entre los siglos XV y XX, incluyendo la colección privada más grande del mundo de esculturas de Auguste Rodin. En este ensayo fotográfico, Laurian Ghinitoiu apunta su lente hacia esta estructura envuelta por una piel de 16,000 páneles hexagonales de acero espejado.
Continuando el segundo ciclo de “Conversaciones de Arquitectura FAU“, en el turno del arquitecto chileno Albert Tidy, conocimos más acerca de su larga trayectoria y actual relación con el mundo académico, en el cual se desempeña como Decano de la Facultad de Arquitectura de la Universidad San Sebastián. Además, Tidy se refiere a la ardua y dinámica tarea de realizar un libro donde intenta hacer una mirada retrospectiva que intenta ordenar en un lenguaje común la coherencia de los trabajos realizados por su estudio.
Desarrollado en Alemania, 'CityTree, el árbol de la ciudad' es una estructura móvil que incorpora musgos y mobiliario urbano para ofrecer una solución a la polución atmosférica de los centros urbanos.
Rectangular, sin tronco y plano, este "árbol" es básicamente un gran panel vertical: una pared de musgos que, de acuerdo a sus creadores, tiene la capacidad de absorber la misma cantidad de dióxido de nitrógeno y partículas microscópicas de aire que 275 árboles.
Cuando hablamos de urbanización y nos enfrentamos a una topografía compleja en sentido vertical, el tema de la integración urbana comienza a tomar más fuerza y protagonismo. Muchos de los barrios más deteriorados socialmente se encuentran en puntos geográficos complejos rodeados de desniveles que hacen que el peatón, el ciclista o gente de mayor edad se vean excluidos de una accesibilidad urbana eficiente.
En este contexto, los ascensores urbanos aparecen como una novedosa solución como elemento articulador, funcional y escultórico. Salvando distancias de hasta 30 metros de altura, se convierten en hitos urbanos y turísticos al crear un nuevo punto de vista mediante pasarelas y miradores, al mismo tiempo que cuidan el legado histórico de la ciudad.
A continuación de mostramos algunos interesantes ejemplos de ascensores urbanos que han sido claves en el ordenamiento del entorno urbano.
El Royal Institute of British Architects (RIBA) presentó los seis proyectos que competirán por el Stirling Prize, el premio otorgado al edificio que "haya hecho la mayor contribución a la evolución de la arquitectura". Seleccionadas de un conjunto de ganadores regionales, los proyectos finalistas van desde el elegante estudio de un fotógrafo en Londres, hasta el nuevo campus del City of Glasgow College.
"Los elegidos de este año muestran edificios excepcionalmente creativos, bellamente considerados y cuidadosamente detallados que han logrado que cada penique valga la pena", dijo Jane Duncan, presidenta de RIBA.
El proyecto ganador del Stirling Prize será anunciado el próximo martes 31 de Octubre de 2017.
Lo más importante que una empresa de arquitectura puede hacer para tener éxito es crear buena arquitectura. Desafortunadamente, hay muchas otras consideraciones para el éxito del negocio, especialmente en nuestro mundo actual que es conducido por las relaciones públicas y la comercialización. Para cada fundador de una oficina de arquitectura, una de las primeras y mayores decisiones que deben tomar acerca de su perfil público es cómo nombrar la empresa.
Atrás han quedado los días en que los arquitectos simplemente nombran su empresa con su propio nombre y venden sus diseños a sus conocidos sociales. Hoy en día, los arquitectos necesitan cortejar a nuevos clientes en un mercado competitivo, y para ello necesitan un nombre que destaque. Para ayudar a los propietarios de nuevas empresas (y a los soñadores a largo plazo) a escoger un nombre eficaz y ocuparse con el importante negocio de la arquitectura, aquí está la lista de ArchDaily de las cosas a considerar cuando nombres tu propia oficina de arquitectura.
Por tercer año consecutivo, en Junio abrimos una convocatoria de proyectos construidos por nuestros lectores, desarrollados específicamente durante sus años en la universidad. También por tercer año consecutivo, recibimos una excelente respuesta. Con cientas de aplicaciones al sitio global, ArchDaily Brasil y los cuatro sitios locales de ArchDaily en español, en 2017 nuestros lectores nos dieron más proyectos para evaluar que nunca antes; hemos seleccionado los 34 mejores proyectos estudiantiles construidos de alrededor del mundo en el transcurso del último año.
Los vidrios inteligentes son vidrios que cambian sus propiedades y su apariencia, permitiendo optimizar las condiciones ambientales de un espacio según el uso y las necesidades de sus ocupantes.
Esta tecnología de vidrios electrocrómicos funciona al cambiar la polarización eléctrica entre algunos de sus componentes, y su variante más utilizada es la conocida como PDCL. Esta consiste en una película muy delgada de cristal líquido que se ubica entre dos capas plásticas transparentes conductoras (generalmente de vidrio laminado), que cambia su apariencia de un tono transparente a un tono opaco.
https://www.archdaily.pe/pe/876067/opacidad-v-s-transparencia-este-vidrio-inteligente-cambia-su-apariencia-en-solo-segundosAD Editorial Team
La Corporación de Adelanto de Panguipulli (Chile), junto a la Asociación de Oficinas de Arquitectos (AOA), ha presentado los ganadores del concurso de ideas para el Teatro de Las Artes de Panguipulli. El recinto de 3 mil metros cuadrados pensado para esta ciudad chilena será "el lugar de difusión de las actividades artísticas que desarrolla La Casona Cultural de Panguipulli y donde se concentrarán los talleres de distintas especialidades", según se explica en las bases.
La convocatoria de carácter abierto y público recibió 35 propuestas de arquitectos de todo Chile, y tras tres sesiones de debate, los proyectos ganadores fueron revelados. El primer lugar fue para el equipo de Tomás Villalón, Nicolás Norero e Leonardo Quinteros, cuyo proyecto fue calificado por el Jurado como “absolutamente notable, muy polémico y radical, tomando prestados elementos exteriores, el pueblo y el lago”.
Identificar la nobleza de lo cotidiano requiere de una sensibilidad particular. La original propuesta del fotógrafo australiano Ward Roberts nos entrega una mirada atractiva y novedosa, documentando canchas deportivas ubicadas en paisajes urbanos de Hong Kong, Bermuda, Hawaii, Nueva York -por nombrar algunos-. El trabajo de Roberts captura la tensión propia que evocan los espacios cotidianos; lo familiar y lo extranjero.