Termas, piscinas y saunas, son espacios a los cuales recurrimos en búsqueda de experiencias distintas, especialmente de sanación. Estos espacios se caracterizan por tener la particularidad de no vivirse con ropa, trabajando directamente con el desnudo, la privacidad y el cuerpo humano. Desde el punto de vista del diseño, el desnudo requiere de condiciones espaciales específicas, obligando a los arquitectos a pensar en detalles como la opacidad de los materiales y las dimensiones de los recintos. A continuación, una selección de las 15 mejores imágenes de espacios de sanación, registradas por reconocidos fotógrafos como Kevin Scott, Clément Guillaume y Marcello Mariana.
https://www.archdaily.pe/pe/887347/arquitectura-al-desnudo-15-imagenes-del-cuerpo-humano-en-espacios-de-sanacionArchDaily Team
Esculturas de gran formato configuran espacios donde el espectador puede sumergirse en un extenso mundo sensorial. Es una obra que apela a los cinco sentidos e invita al público a explorar su cuerpo y su mente a través de un recorrido donde el tacto, el color, el olor y las diversas maneras de habitar son la esencia del medio artístico. El punto donde el arte se fusiona con la arquitectura constituye una plataforma de interacción entre los visitantes y sensibilidad corporal con el entorno.
Ernesto Neto es un artista brasileño nacido en la década de los sesenta en Río de Janeiro. Desde muy joven se interesó por la escultura, y aunque dice haber tenido en algunos momentos incertidumbre de su futuro como artista, siempre se ha dedicado a hacer lo que más le gusta; explorar los sentidos y las diversas experiencias que el mundo natural puede dar al hombre por medio de la materia.
Una de las conversaciones crecientes en el mundo de la arquitectura en los últimos años, ha sido el problema de los sueldos de los arquitectos. ¿Pero cuánto vales? ¿Cuándo es el momento de pedir ese aumento tan necesario? Dos elementos clave para una negociación salarial exitosa son los tiempos y las razones correctas.
Primero, ¿qué mereces? Los aumentos se obtienen, pero hay una cierta cantidad de dinero que te mereces. Para los datos salariales de los EE. UU., consulta el Informe de Compensación de AIA, que se actualiza anualmente. Si vives a nivel internacional, fíjate si puedes encontrar una fuente similar para tu país o ciudad. A menos que tengas un rendimiento por debajo del promedio (llegar tarde, no ser productivo o, lo que es peor, reducir la productividad de la oficina), no deberías estar ganando un sueldo inferior al promedio.
Una vez que tienes un sueldo inicial equitativo, ¿cómo puedes saber si te mereces un aumento desde allí? Puedes haber ganado un aumento si...
Mapamundi de Urbano Monte reconstruido digitalmente por la Universidad de Stanford. Imagen vía David Rumsey Map Collection, Universidad de Stanford
Especialistas de la Universidad de Stanford montaron digitalmente lo que es considerado el mapamundi más grande del siglo XVI. Creado por el cartógrafo milanés Urbano Monte, la presentación del mundo en 1587 fue dividida en 60 páginas y publicada en formato de atlas, con instrucciones clara sobre cómo desplegarlo.
David Rumsey, director de la colección de mapas históricos de la universidad, adquirió este mapa tras comprarlo a un historiador en 2017. En el mundo la publicación solo cuenta con otra copia y nunca antes había sido digitalizado.
El arquitecto español Fernando Menis diseñó una serie de instalaciones de inspiración marina que reciclan objetos y material abandonados por los niños y turistas en los hoteles de los pueblos costeros de La Oliva un municipio en Fuerteventura, una de las Islas Canarias, en España.
Gardens by the Bay en Singapur. Fotografía en domínio público, disponible en Visualhunt
Existen diferentes métodos para estimar cuán verde es una ciudad. Podemos contar todos los parques, sumar las áreas verdes, considerar solo las zonas públicas arborizadas, censar el número de árboles plantadas, o bien, de acuerdo a un estudio realizado recientemente por MIT, analizar la perspectiva de los habitantes para saber cuán frondosa puede ser una ciudad.
Newsha Ghaeli, investigadora del Senseable City Lab del MIT, desarrolló junto a su equipo un método para averiguar cuán verde es un espacio urbano visto a partir de la perspectiva de los peatonales.
Imágenes tomadas de Google Street View han sido procesadas por un algoritmo que estima el porcentaje en cada imagen que corresponda a árboles u otros tipos de vegetación. "Es importante comprender la cantidad de árboles que cubren las calles, porque es eso lo que percibimos en las ciudades", afirmó Ghaeli.
La calle Alcalá se llenó de luz para la pasada Navidad gracias a la instalación diseñada por el estudio de arquitectura Brut Deluxe y dirigido por Ben Busche por encargo de la ciudad de Madrid.
Bajo el título "Diálogos impostergables", la pasada XX Bienal de Arquitectura y Urbanismo de Chile confirmó el giro público, ciudadano y más allá del diseño formal que había tomado el evento internacional desde 2015, la primera edición cuya curatoría fue elegida por convocatoria abierta. Paralelamente, la actual arquitectura ecuatoriana social ha reflejado ese cambio de paradigma ya validado y destacado por el mainstream de la disciplina.
Estas oficinas y arquitectos elegidos abordaron diversas temáticas más allá de la formalidad del diseño: la academia como un ejercicio práctico y real (AL BORDE), un llamado de atención al deterioro ecológico producto del modelo de desarrollo (Daniel Moreno Flores + Sebastian Calero), la incorporación de las ciudades satélites al círculo de la buena arquitectura (Natura Futura Arquitectura) y la necesidad de revertir la apatía social en la construcción de sociedades (TÁCTI.CO taller de Arquitectura).
A continuación, las cuatro oficinas ecuatorianas explican su participación en la XX Bienal de Arquitectura y Urbanismo de Chile:
La construcción de la Línea 3 del Metro de Santiago a través del centro histórico de la capital chilena implicó el corte del tránsito vehicular por calle Bandera desde el año 2013. Convertido en estacionamiento de automóviles desde ese entonces, la calzada fue cercada por un mes para la construcción del Paseo Bandera, un nuevo y colorido proyecto peatonal inaugurado el pasado 20 de Diciembre. Liderada por la Municipalidad de Santiago Centro, esta iniciativa fue posible gracias a una innovadora alianza público/privada que permitió sacarlo adelante con la participación de Banco Santander y la compañía cervecera Carlsberg.
Bajo el título "La vida de los edificios", se presentó a fines de diciembre el más reciente libro del arquitecto español Rafael Moneo —Premio Pritzker 1996— en un intento de ver la arquitectura desde “dentro, desde sus entrañas” a partir de tres edificios: La Mezquita de Córdoba, la Lonja de Sevilla y El carmen de Rodríguez-Acosta de Granada. Tres edificios de tres ciudades que el arquitecto considera imprescindibles para quien quiera conocer España y su arquitectura.
De esta manera, el libro se compone y divide en tres artículos asociados a cada uno de estos edificios, escritos en diferentes circunstancias y que han sido rescatados para componer y dar vida a este ensayo del gran arquitecto navarro y Premio Pritzker de la arquitectura en 1996.
Actualmente, Michel Rojkind es ampliamente conocido como uno de los arquitectos mexicanos más exitosos y en ocasiones extravagantes del siglo XXI. Pero a pesar del éxito, su camino a la arquitectura nunca fue sencillo; antes de fundar Rojkind Arquitectos pasó más de una década como baterista en la banda pop-rock Aleks Syntek y La Gente Normal, una experiencia que contribuyó a despertar su interés en la arquitectura. Un artículo publicado hoy por Surface Magazine ofrece un extenso perfil de Rojkind, desde su infancia hasta su experiencia como baterista y las dificultades que experimentó en su trabajo arquitectónico; incluida la desastrosa apertura de la Cineteca Nacional de la Ciudad de México en 2014. Conoce algunos fragmentos del artículo publicado en Surface Magazine.
El Bicentenario de la independencia del Perú, que se celebrará en el 2021, representa no sólo una gran oportunidad para hacer un balance de lo que hemos construido como nación en doscientos años de existencia, sino también para reflexionar sobre cuáles son los retos para los próximos cien, es decir, en el camino hacia el tricentenario.
https://www.archdaily.pe/pe/886710/repensar-la-nacion-como-proyecto-arquitecturas-para-el-bicentenario-del-peruJean Pierre Crousse
Si bien los arquitectos son conocidos por promover espacios elegantes y minimalistas, debemos preguntarnos: ¿es esta la mejor forma de estimular tu creatividad?
Si hablamos de preferencias al momento de trabajar, tal vez optes por una mesa completamente limpia sin ningún objeto extraviado que te pueda desconcentrar. O quizás, por el contrario, una vez sentado allí frente al vacío, no seas capaz de encontrar la inspiración en ninguna parte.
Tim Harford, autor de títulos como El Economista Camuflado (2007), investigó y recopiló una serie de ejemplos para Messy (2016) en los que "la creatividad, la capacidad de respuesta y la resilencia" eran "integrales al desorden, la confusión y la desorganización". ¿Estás de acuerdo? O quizás lo más importante, ¿qué te rodea cuando estás en el punto más álgido de tu proceso creativo?
https://www.archdaily.pe/pe/887137/limpio-y-ordenado-o-sucio-y-desordenado-cual-estimula-mejor-la-creatividadAD Editorial Team
Vista interior del gimnasio Colegio Maravillas / Alejandro de la Sota. Image Cortesía de Fundación Alejandro de la Sota
Por muy sorprendente que pueda a llegar a parecer, España actualmente, no posee a nivel nacional ninguna Ley de Arquitectura y Habitabilidad que reconozca y promueva el valor que esta profesión tiene para el desarrollo económico, social y cultural del país.
Sin embargo, el 2017 nos dejó dos grandes noticias que pueden y deben servir de impulso para conseguir avanzar hacia una ley nacional realmente necesaria. Por un lado, la aprobación el pasado 8 de noviembre de la Ley de Contratos del Sector Público y que, según el propio presidente del Consejo Superior de Colegios de Arquitectos en España (CSCAE), Jordi Ludevid, supone “un cambio espectacular y muy positivo" para los arquitectos. Por el otro, la aprobación, el pasado 28 de junio de 2017 de la primera Ley de Arquitectura promulgada en España, la Ley de Arquitectura de Cataluña.
Carla Juaçaba es una arquitecta que trabaja en Rio de Janeiro, donde se dedica al diseño de diversos espacios con una mirada disciplinar que pone acento en el particular y exuberante contexto brasileño.
En los últimos años, hemos asistido al auge del concepto «participación ciudadana», especialmente en el ámbito de la política. Como suele ocurrir, este auge no viene exento de polémica y tiene sus riesgos. Al igual que sucedió con el término «sostenibilidad», la participación puede quedar relegada a ser una cortina de humo tras la que esconder determinados tipos de despotismos políticos. Un ejemplo claro lo tenemos en Holanda; en septiembre de 2013 el rey Guillermo Alejandro anunció «el paso hacia una sociedad participativa» para justificar el desmantelamiento del Estado del bienestar a través de políticas neoliberales y los recortes más duros que dicho país haya sufrido.
Está claro que el ámbito del urbanismo y el planeamiento urbano no ha sido ajeno a esta tendencia. Si bien el desarrollo de figuras legales de planeamiento urbano (Planes Generales, Planes Parciales, Planes Especiales, etc.) está sujeto legalmente a plantear mecanismos de participación pública, lo cierto es que estos suelen reducirse al periodo de alegaciones y exposición pública. De este modo lo que se logra es remplazar la participación por mecanismos que pertenecen únicamente al ámbito de la comunicación e información.
El Posgrado de Diseño de Harvard anuncia a los seis ganadores del programa de becas Richard Rogers 2018. Inspirado en el "compromiso de Richard Rogers con la investigación y la interdisciplina", este programa de becas se consolidó el año pasado para beneficiar a personas "cuya investigación mejorará otorgando acceso a extraordinarias instituciones, bibliotecas, prácticas, profesionales y otros recursos únicos de Londres".
Los seis ganadores tendrán la oportunidad de vivir e investigar en la Casa Wimbledon en Londres la cual fue diseñada por Rogers para sus padres a fines de la década de 1960. En 2015, Rogers donó el recinto a la Universidad de Harvard para uso de la comunidad. Los ganadores de este año recibirán una residencia de tres meses así como gastos de viaje a Londres y 10.000 dólares en efectivo.
En 2018 El Vaticano participará por primera vez en la Bienal de Arquitectura de Venecia y lo hará a través de la construcción de 10 capillas a cargo de 10 arquitectos de todo el mundo. Así lo confirmaron medios paraguayos como ABC y Última Horatras revelarse que el local Javier Corvalán es uno de los elegidos, junto a otros dos arquitectos sudamericanos.
La elección de los diseñadores estuvo a cargo de Francesco Dal Co, historiador italiano de arquitectura y curador del pabellón apostólico, y el diseño de las capillas está condicionado a que una vez finalizada la Bienal, serán reubicadas en distintos puntos del mundo donde sean necesarios.
Interior de Kursaal. Image Cortesía de MUGAK Bienal de Arquitectura
La primera Bienal Internacional de Arquitectura de Euskadi MUGAK inauguró el pasado viernes 22 de diciembre de 2017 en el Convento Santa Teresa (San Sebastián, España) la exposición 'La ciudad que perdimos: gestión del patrimonio urbano en San Sebastián, 1950-2017’, la cual muestra edificios reconocibles de la ciudad, desaparecidos durante las últimas décadas.
Esta exposición, comisariada por la asociación Áncora, recorrerá los barrios donostiarras para detenerse en la ciudad que solo permanece en la memoria de las personas, es decir, aquellos edificios que han desaparecido en las últimas siete décadas. Desde Martutene hasta Igeldo, pasando por Alza, Amara, el Antiguo o Ibaeta, el recorrido no se detiene únicamente en el patrimonio icónico de la ciudad, sino que busca superar la zona más emblemática de San Sebastián y poner en valor otro tipo de obras.
El arquitecto y profesor de proyectos en la Universidad de Tokio, Fumio Matsumoto reunió más de 30 edificios icónicos en un único objeto impreso en 3D llamado "Memorias de la arquitectura". Se reprodujeron fachadas, formas exteriores, espacios interiores y estructuras de significativas obras arquitectónicas a escala 1:300 y se fusionaron en orden de lo mas antiguo a lo más nuevo.
Al integrar los elementos arquitectónicos del antiguo Egipto a la edad actual, surgen tendencias notables a lo largo del tiempo. "Memorias de la arquitectura" demuestra un cambio de formas grandes a pequeñas y de espacios cerrados a espacios abiertos. La arquitectura de este collage en 3D incluye: el Templo de Karnak, el Panteón, Notre-Dame de Reims, Puerta Nandaimon del Templo Todaiji, Villa Savoye y la Casa Moriyama.
vía Wikipedia User: HalloweenHJB Licensed Under CC BY-SA 3.0
¿Ya recorriste todos los museos de arte en tu ciudad? Manteniendo su inherente función histórica de archivo responsable con la investigación, protección e exhibición, los museos de arte evidencian que cada museo hoy en día es un proyecto diferente de acción, promoción y experimentación; una búsqueda que pretende responder al rol contemporáneo experiencial y social de los museos en un momento histórico dónde el acceso digital obstaculiza el movimiento, el recorrido y la interacción.
La arquitectura de los museos de arte en Buenos Aires presenta un diverso catálogo, que no solo demuestra que el soporte modifica su contenido, sino también de una preocupación por mantenerse atentos a la curaduría y a las necesidades sociales de los ciudadanos.
Revisa a continuación una selección de museos de arte en Buenos Aires, para conocer tanto su arquitectura como su contenido.
Ya en su decimatercera edición, The New York Times dio a conocer su selección de 52 lugares por conocer este 2018. El influyente listado del periódico estadounidense que ha otorgado anteriormente el primer lugar a Ciudad de México (2016), Río de Janeiro (2013) y Santiago (2011), ahora destacó a Nueva Orleans.
El equipo del New York Times destaca la diversidad étnica de la ciudad estadounidense, influenciada por "Europa, el Caribe, Latinoamérica, África y pueblos indígenas que lo han convertido en un crisol", advirtiéndose un marcado guiño a los brotes globales de racismo, xenofobia y aporofobia.
Por otra parte, nuevo lugares y países de habla hispana en Latinoamérica y España han sido incluidos en el listado de este año:
Humberto Eliash, arquitecto y académico de la Universidad de Chile y ex-vicedecano de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la misma institución, es el nuevo Presidente del Colegio de Arquitectos de Chile. Así quedó ratificado tras la primera reunión del directorio nacional este 12 de enero tras la votación online realizada entre los colegiados de todo Chile en diciembre pasado.
Si bien el cargo de Presidente nacional se define por acuerdo interno de la mesa directiva, históricamente la primera mayoría asume ese cargo. Eliash —con el 21,5% de los votos válidamente emitidos— sonaba como nombre seguro para ese cargo, tal como ArchDaily en Español había adelantado hace unas semanas.
https://www.archdaily.pe/pe/887030/humberto-eliash-nuevo-presidente-del-colegio-de-arquitectos-de-chileArchDaily Team
Como equipo estamos orgullosos de presentar un nuevo aliado editorial de ArchDaily en Español. Se trata de Paisaje Transversal, una oficina de innovación urbana española, con metodologías propias y especializada en regeneración urbana con programas como el Desarrollo Urbano Sostenible (DUS) y actualmente Punto Nacional URBACT en España.
Como parte de esta alianza, la red de sitios en español de ArchDaily publicará artículos creados por la oficina española, acercando la constante discusión sobre los desafíos de nuestras ciudades a todos nuestros lectores. Participación ciudadana, turistificación de las urbes, smart cities, espacio público, movilidad, negociación urbana y herramientas urbanas son algunos de los tópicos que abordaremos semanalmente en nuestra red de sitios en español.
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