Recurrentemente vemos cómo los arquitectos optan por las fachadas translúcidas para resolver las envolventes de sus edificios, promoviendo el ingreso de una gran cantidad de luz natural controlada durante el día. A su vez, al encender sus luces durante la noche, muchos de estos proyectos se hacen notar en medio de la oscuridad, apareciendo como linternas o faros para sus barrios y comunidades. Al estar expuestas a condiciones cambiantes –de día o de noche–, es necesario estudiar en detalle la orientación y emplazamiento del edificio, las pre-existencias del contexto, y la configuración de los espacios interiores, lo que nos empuja a elegir necesariamente el material adecuado.
Presentamos un sistema autoportante de paneles de vidrio que permite construir este tipo de fachadas sin interrupciones –de suelo a techo–, con marcos mínimos y diferentes colores, texturas, y rendimientos térmicos y acústicos.
Estereo(auto)scopio es una obra de arte público efímero co-creada por Esteban Pastorino y Nicolás Sáez, financiado por la beca “Residencias Chile - Argentina del Programa de intercambio de Artes Escénicas y Artes Visuales” del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, del Gobierno de Chile. En esta ocasión, la estadía creativa fue desarrollada en “Residencia Corazón” de la ciudad de La Plata, Argentina.
El proyecto se instaló primero en el centro de la Plaza Moreno, luego se traslado al Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha y finalmente se exhibió en Residencia Corazón con un conversatorio con los autores. El proyecto, con la colaboración de Diego del Pozo, Nahuel Bralo, Ismael Maldonado, Juan Pablo Ferrer y Rodrigo Mirto, propone una experiencia inmersiva al visitante mediante un artefacto que permite ver vistas aéreas de la ciudad, con fotografías estereoscópicas tomadas con un dron, que brinda la posibilidad de que el observador mire el lugar donde se encuentra desde lo alto y tome conciencia de las características urbanas.
Conoce el proyecto en detalle a través de unas palabras de sus autores, a continuación.
Si estudian arquitectura, o bien, ya se encuentran ejerciendo la profesión, serán conocedores de la importancia que en los últimos años está adquiriendo en el sector del diseño y la construcción el uso de la metodología BIM. En países como España ya se trabaja para que su implantación sea lo más “natural” posible, por lo que se vuelve fundamental realizar una labor educativa para que tanto las administraciones públicas como las empresas privadas puedan dar el “salto al BIM” y comenzar a beneficiarse de las ventajas que estas nuevas tecnologías pueden aportar al sector de la arquitectura.
En este sentido, existen una gran cantidad de compañeros y compañeras que siendo expertos en la materia realizan una importante labor de divulgación a través de sus canales de YouTube, generando y compartiendo contenidos de calidad. Son contenidos fácilmente accesibles y gratuitos —en la mayoría de las ocasiones— que permiten tanto a estudiantes como a profesionales estar constantemente actualizados.
Para seguir aprendiendo sobre BIM, presentamos algunos de los mejores canales de YouTube para, o bien dar tus primeros pasos, o bien estar al día de las novedades que se producen en torno a esta nueva metodología que ya está cambiando y revolucionando nuestra forma de trabajar y colaborar.
https://www.archdaily.pe/pe/898104/5-canales-de-youtube-en-espanol-para-aprender-sobre-bimJavier García Librero
Las filmaciones corresponden a Chiloé, una serie de Glaciar Films que bajo la dirección de Diego Breit y David Guzmán propone cinco episodios que hacen testimonio de la identidad arquitectónica de la isla y sus protagonistas: los arquitectos, carpinteros, artesanos y habitantes.
Una escalera, además de posibilitar la circulación vertical, muchas veces se torna protagonista del espacio construido. Distante de ella, es posible ver el movimiento de los cuerpos y la conexión de los diferentes niveles del proyecto. Al subir o bajar, nuevos ángulos y perspectivas del edificio surgen.
Este elemento tridimensional a menudo obtiene una atención aún mayor en los proyectos de Herzog & de Meuron, ganadores del Premio Pritzker en 2001. En los proyectos realizados por los arquitectos suizos, la escalera jamás se considera un mero elemento de circulación, más que eso, a través de su diseño se genera un nuevo dinamismo y ritmo que influencian todo el ambiente.
Los estadios –nuevos o reformulados– deben resolver enormes estructuras para cobijar a un gran número de personas y permitir el juego en su interior, entregándonos excelentes e innovadores ejemplos de arquitectura a gran escala. Además de todos los aspectos ténicos y consideraciones relativas al deporte, estas enormes estructuras presentan interesantes sistemas de revestimientos, entregando incluso, algunas de ellas, parte de la energía que necesitan para funcionar.
A continuación, estadios y sus estructuras, en detalle.
Glaciar Films ha puesto a disposición de nuestros lectores, tres videoclips con entrevistas de los principales productores de la arquitectura chilota. En el primer capítulo, presentamos a Jonás Retamal y los modos locales de producción en la isla. En esta segunda ocasión, Edward Rojas nos señala la importancia de una arquitectura pertinente al lugar.
Los videoclips son correspondientes a la serie Chiloé, una producción de Glaciar Films que bajo la dirección de Diego Breit y David Guzmán, propone cinco episodios que presentan la identidad arquitectónica de la isla y sus protagonistas. Arquitectos, carpinteros, artesanos y habitantes van hilando en conjunto un relato que aborda la historia constructiva y cómo ésta se ve enfrentada a un inminente cambio y a la adopción de patrones propios de la modernidad.
Chiloé es una producción de Glaciar Films, que bajo la dirección de Diego Breit y David Guzmán, propone cinco episodios que presentan la identidad arquitectónica de la isla y sus principales protagonistas. Arquitectos, carpinteros, artesanos y habitantes van hilando en conjunto un relato que presenta la historia constructiva de la isla y cómo ésta se ve enfrentada a un inminente cambio y a la adopción de patrones propios de la modernidad.
En esta oportunidad, Glaciar Films ha puesto a disposición de los seguidores de ArchDaily en español, tres videoclips con entrevistas de los principales productores de la arquitectura chilota. En el primer capítulo, Jonás Retamal -arquitecto de la Universidad de Chile que hace 15 años vive en la isla- aborda la materialidad tradicional y la adopción de patrones modernos en los modos de producción local.
Con el desafío de generar un impacto mínimo en el entorno natural, el Centro Holístico Punto Zero, desarrollado por los arquitectos de la oficina Dio Sustentable, se levanta en base a materiales ecológicos y sistemas limpios de generación de energía, además de incorporar la permacultura y el estudio de geometrías sagradas durante el proceso de diseño.
Revisa cómo se construyen sus diferentes edificios a través de una serie de detalles constructivos, a continuación.
PENTA es el resultado del primer curso de proyecto del Taller Danza de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Universidad de la República (UdelaR). La propuesta de cada año por parte del taller en Montevideo es realizar la construcción efímera de un proyecto a escala real, concebido y construido colaborativamente por parte de sus estudiantes.
En esta ocasión, el pabellón aborda las posibilidades de fabricación asistida por computadora, experimentado técnicas con recursos limitados y sistemas de producción digital.
Conoce en detalle el proceso con unas palabras de los autores, a continuación.
En el marco de Casa Portal 2018 -una muestra argentina de arquitectura e interiorismo donde el espacio se dedica a entrelazar el arte y la solidaridad- el Proyecto Emergen de la artista visual Rocío Moreno y el arquitecto Gonzalo Viramonte se presenta como una búsqueda para reflexionar sobre el estado de emergencia en el Hospital de Niños.
La propuesta visual continúa con la línea de producción asociada al trabajo lumínico, considerando esta vez el neón para iluminar dibujos de niños, y así, incorporándolos en la conversación.
Unas palabras de los autores, a continuación
https://www.archdaily.pe/pe/895606/emergen-instalacion-artistica-que-interpreta-el-estado-de-emergencia-hospitalariaArchDaily Team
En FOMM, el arquitecto Manuel Mosquera retrata la etapa constructiva de una vivienda en Argentina de los arquitectos Mathias Klotz y Edgardo Minond.
El libro de fotografías en blanco y negro propone un nuevo punto de vista, donde las pequeñas historias y prácticas que existieron en el proceso son rescatadas, plasmando sus atmósferas y particularidades. Evidenciando, al mismo tiempo, una variedad de registros y atenciones que invitan a considerar los procedimientos, los tiempos y las reflexiones de la construcción.
Frente a la amenaza que han significado históricamente las transformaciones urbanas, el pensamiento collage aplicado al patrimonio podría evidenciar una sugerente herramienta con la capacidad de fácilmente identificar valores, roles y sugerir narrativas entre diferentes elementos históricos.
Esto lo evidencia y comenta Camila Mancilla Vera, donde a través de su serie Brotes de la industria, combinando técnicas de representación 3D, fotografías, archivos de diario y publicaciones, pretende visualizar y promover el debate respecto a los elementos susceptibles de protección.
Una serie de consideraciones presentadas con las palabras de la autora, a continuación.
Entre el 12 y 13 de mayo, el festival anual de arquitectura Open House -iniciado en Londres y presente hoy en 34 ciudades del mundo- tendrá su primera edición en Rosario, Argentina.
Dirigido a todos aquellos interesados en descubrir y redescubrir la arquitectura y el urbanismo de la ciudad. El festival ofrece la posibilidad de ingresar y recorrer, de forma gratuita, una selección de edificios privados y públicos de gran valor cultural, histórico, patrimonial y arquitectónico durante un fin de semana a puertas abiertas.
Un listado de edificios participantes, a continuación.
Arquitectas. Maestras del espacio es una reciente serie de capítulos de Encuentro, que cada semana durante dos meses fue dando lugar a un interesante catálogo audiovisual de la obra histórica de ocho arquitectas argentinas.
La segunda versión del ciclo de arquitectura nuevamente tiene su presentación a cargo del actor Rafael Spregelburd, que nos recuerda la importancia de visibilizar a las autoras no tan reconocidas de los si reconocidos proyectos de arquitectura del país.
https://www.archdaily.pe/pe/893328/arquitectas-maestras-del-espacio-un-catalogo-audiovisual-de-mujeres-argentinas-que-hablan-a-traves-de-sus-obrasArchDaily Team
El desafío de diseñar una casa con un presupuesto ajustado y escasos metros cuadrados, junto al deber esencial de responder correctamente a los requerimientos específicos del usuario, puede ser uno de los encargos más motivantes y provocadores para un arquitecto. ¿Cómo aprovechar el espacio de la mejor manera? ¿cómo evitar el desperdicio de material? ¿cómo adelantarse a la posible futura ampliación de la vivienda? ¿cómo desarrollar una arquitectura simple y al mismo tiempo entregar un alto valor a sus habitantes?
Nos hemos sumergido en nuestra biblioteca de obras para ayudarte en este proceso, seleccionando 30 casas que entregan interesantes soluciones arquitectónicas en 70, 80 y 90 m2.
Una de las fuertes premisas del concurso curatorial para el pabellón peruano de la Bienal de Arquitectura de Venecia 2018 fue considerar un “espacio libre que describa generosidad de espíritu como sentido de humanidad y que revele la capacidad de la arquitectura de conectar con la historia, el tiempo, el lugar y la gente”. Tema complejo para el territorio peruano y sus habitantes, pues los espacios no son entendidos con natural libertad, por lo que resultó ser un reto de liberación de la mente que devino en una reflexión necesaria. Aunque muchas de las propuestas curatoriales prestaron atención al patrimonio arquitectónico prehispánico como sustento de diversas reflexiones en torno al espacio público y sus potencialidades, aquí presentamos una visión totalmente distinta y, a propósito, muy evocadora.
Las piezas metalizadas del diseñador francés Nathanaël Abeille en el Proyecto Reflexión, conjunto con el arquitecto Francisco Ribero y la comunicadora Cecilia Fortunato, abordan cómo un edificio podría reflejar la luz solar y compartirla sobre otro en algunos de los estrechos espacios de la Villa 21 de Barracas, Buenos Aires.
Revisa el proyecto completo y unas palabras de los autores, a continuación.
Lejos de los barrios nobles que suelen agrupan los edificios diseñados por arquitectos destacados, São Paulo también posee casas que capturan la modesta escala que refleja la identidad de sus ciudadanos. Alberto Simon, un artista paulistano, fotografió sus destacados detalles bajo el título "tamanho_M" (Tamaño M).
Conoce más sobre el proyecto en las palabras del artista junto a una selección de sus fotografías.
El proyecto inscrito en el interior de un antiguo tanque con exterior de ladrillo en San Petersburgo,pretende transformar un área industrial en un centro educativo y científico con una enorme pantalla de proyección ubicada en un domo geodésico de 37 metros de diámetro.
Materializado principalmente con madera y vínculos metálicos en forma de estrella, se basa en un modelo geométrico estructural óptimo para generar un gran impacto con una construcción liviana y resistente.
En tiempos en los que los usuarios de nuestros proyectos valoran enormemente la apertura, la iluminación natural y las vistas hacia el exterior, el vidrio predomina en los revestimientos exteriores de los edificios en todo el mundo. Esto nos obliga a buscar opciones que nos permitan manejar el exceso de radiación solar y mantener un correcto confort térmico en todas las estaciones, sin obstruir las vistas u oscurecer los espacios interiores.
Las mallas metálicas prefabricadas entregan una serie de cualidades que pueden funcionar correctamente en conjunto con el vidrio. Aquí presentamos 8 consejos para trabajar con este material y obtener lo mejor de sus posibilidades.
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vía Wikipedia user: HalloweenHJB Licensed Under CC BY-SA 3.0
En simultáneo con las iniciativas de otros países en ir atendiendo la movilidad urbana, comienzan las obras para transformar un pequeño pero significativo sector de la avenida Corrientes de Buenos Aires -con su concentración de restaurantes, teatros, librerías y automóviles-, en una peatonal nocturna con carriles exclusivos para el transporte público.
A pesar de los potenciales beneficios que otorga la prioridad al peatón, ¿aprovecha por completo la oportunidad que entrega el hecho de intervenir en esa zona? ¿cómo será la vida cotidiana en el transcurso de la obra con esta importante arteria obstruida? ¿genera ámbitos de discusión acerca de la gestión del proceso de construcción?
https://www.archdaily.pe/pe/891268/comienzan-las-obras-para-convertir-en-peatonal-nocturna-la-avenida-corrientes-de-buenos-airesArchDaily Team
Espacios reducidos y funciones imprescindibles. ¿Cómo incorporar la cocina –de la mejor manera posible– cuando los metros cuadrados son escasos? Hemos revisado exhaustivamente nuestras obras publicadas para seleccionar 7 proyectos en los que esta situación ha sido correctamente resuelta por sus arquitectos, utilizando operaciones inteligentes y configuraciones innovadoras.
Estas propuestas logran el objetivo de parecer más amplias de lo que realmente son al adjuntarse a espacios vecinos como salas de estar, comedores u otros. En si mismas, son cocinas que ocupan espacios muy reducidos y que se alejan de la cocina tradicional que normalmente ocupa una habitación independiente y exclusiva.
¿Querés colaborar visibilizando la labor de las arquitectas? Un día | Una arquitecta invita a sus lectores a sugerir arquitectas para que sus historias sean publicadas en el ciclo 2018-2019.
