Cuando nos levantamos del suelo comienzan a suceder cosas extraordinarias. Cuando nos elevamos esa tierra donde estamos acostumbrados a estar, también salimos fuera de nuestro espacio de confort y buscamos cosas que por lo general no percibimos, abriendo puertas y ventanas de aprendizaje.

+ 5

Los talleres Pneumatic Serendipity [PnS], impartidos por José Miguel de Prada Poole y Antonio Cobo, parten de una búsqueda intencionada de accidentes y coincidencias que permiten a los estudiantes establecer nuevas relaciones mediante la construcción de prototipos neumáticos. A partir de la exploración y del análisis, tanto del proceso constructivo como de los resultados obtenidos en cada caso, se proponen diferentes reflexiones acerca de la forma, estructura y construcción en el proyecto arquitectónico. Todos estos aspectos, que de manera muy singular integran las estructuras neumáticas, favorecen un cuestionamiento de la idea misma de habitar y percibir la arquitectura.

+ 28

Con el objetivo de que las calles del Barrio del Castell, en Malgrat de Mar, recuperen su capacidad de articular la vida cívica de la comunidad, los arquitectos de Territori24 han desarrollado una interesante -y modesta- propuesta de urbanización y mejora del área.

La propuesta fue definida a través de la participación de los vecinos y busca desdibujar los límites entre las circulaciones de peatones y vehículos, mejorando su accesibilidad e incorporando nuevos árboles, mobiliarios y una atractiva señalización para zonificar sus diferentes partes.

+ 7

Mário Rúbio nació en Fortaleza/CE y vive en Londres desde 1999, donde estudió Arquitectura y Urbanismo en la Universidade Federal do Rio Grande do Norte. Inspirado por el juego con su hija y los dibujos animados que veían juntos, el arquitecto empezó a imaginar lo que sería si grandes iconos de la arquitectura moderna fuesen representados como dibujos animados. Así llegó la lúdica serie Archicartoon.

Vea las ilustraciones y el texto del autor, a continuación.

El Museo Jumex presenta Superpowers of Ten: Una versión alternativa de Powers of Ten de Charles & Ray Eames. El proyecto de Andrés Jaque y Office for Political Innovation fue presentado por primera vez en la tercera Trienal de Arquitectura de Lisboa (2013) para luego debutar en Estados Unidos en The State of the Art of Architecture, la primera Bienal de Arquitectura de Chicago (2015).

Superpowers of Ten es una exposición en proceso que se acompaña de conferencias, talleres y un performance público en la Plaza Pública del Museo Jumex que reinterpretan Powers of Ten, la película que Charles y Ray Eames produjeron para IBM en 1977. El icónico ensayo visual de los Eames demuestra en tan sólo nueve minutos la enormidad del mundo y sus sistemas a través del zoom out y zoom in de su cámara. Para el proyecto en el Museo Jumex, Andrés Jaque y Office for Political Innovation prolongan esos nueve minutos para resaltar la complejidad de nuestros modos de vida y visibilizar algunos de los temas que quedaron fuera de plano para los Eames.

Punto Flotante es una instalación pública temporal sobre las posibles formas de lenguaje del tiempo en el espacio urbano. La instalación consiste de tres espejos controlados por computador, instalados en la azotea de un edificio en el centro de Santiago(Chile). Los espejos, invisibles desde la calle, reflejan la luz del sol hacia una fachada adjacente. Los puntos de luz se mueven coordinadamente dibujando un elipse a cada hora.

Este trabajo, es fruto de la residencia de Esteban Serrano en Eigengrau y fue presentado en la 12 Bienal de Artes Mediales durante octubre, 2015 en Santiago de Chile. El proyecto fue motivado por la idea de llevar un fenómeno fortuito, como los reflejos solares, a un ámbito de control con el fin de experimentar cómo se modifica nuestra experiencia del espacio y la ciudad. Las maquinas fueron fabricadas en Santiago específicamente para el proyecto.

Buscamos en nuestro Archivo proyectos en los la apuesta principal esté en la piscina. Utilizadas para la formación o el ocio, las piscinas se hacen comúnmente para complementar el área externa de la casa, sin embargo, como vemos aquí, en muchos proyectos este elemento también se utiliza como un factor clave en la composición arquitectónica, destacando y creando diferentes atmósferas y espacios que las transforman en el protagonista de la obra.

Ve estas diez piscinas y sus proyectos a continuación.

+ 6

La artista visual Anastasia Savinova ha creado una serie de collages que buscan captar el espíritu de las ciudades. Bajo el título "Genius Loci", sus collages forman una casa grande que se compone de muchos edificios característicos de cada ciudad, visualizando la forma de vida , el ambiente y el sentimiento de cada lugar. Fotografías de arquitectura son los componentes fundamentales de su obra de arte, lo que representa el sentimiento en su conjunto.

+ 9

Videos

"Continuum" la obra de la artista italiana Cinzia Campolese busca representar en el espacio la coexistencia de la dualidad. La combinación de los "dos" crea una entidad única que se revela a sí misma como una representación continua dentro del espacio.

La instalación crea un entorno en el que se detecta la luz como una representación permanente del espacio. Los elementos de proyección tocan y atraviesan el panel reflectante, creando aspectos opuestos de dos tipos de evoluciones en el continuo.

+ 1

Desarrollado por el Colectivo Arquitectura Expandida y la Asociación de Vecinos del barrio de Kennedy, en Bogotá, "El Trébol" forma parte de un proceso de recuperación de un espacio comunitario que tuvo un fuerte uso vecinal y que por diversas razones se dejó abandonar hasta convertirse en una ruina arquitectónica de columnas de hormigón armado y muros de ladrillo, sobre los que el tiempo dibujó historias a través de murales, graffitis y otras expresiones urbanas.

La recuperación del espacio busca consolidar un lugar de encuentro para talleres, conversatorios, proyecciones y exposiciones, las cuales se desarrollaron desde las primeras asambleas y talleres de diseño participativo, de forma paralela al proceso de autoconstrucción. En el trébol conviven dinámicas de recuperación de la memoria barrial y de intercambio de pedagogías territoriales, con una pista de skate, una huerta ornamental y una biblioteca comunitaria, en el que confluyen talleres vinculados a la literatura, la danza, la capoeira, la música, la bicicleta y las artes plásticas (por el momento).

+ 51

Esta semana, en nuestro Archivo, hemos seleccionado diez proyectos que usan el color como herramienta de diseño y se apropian de él como un sello característico de su arquitectura. Su uso trae una arquitectura más viva, dinámica, que logra promover, destacar y generar diferentes sensaciones en el medio ambiente. Esta selección va desde pabellones temporales hasta edificios de vivienda consolidados que adquieren vida propia por el simple y acertado manejo de la gama cromática.

Conoce estas diez coloridas obras, a continuación

Los centros históricos encuentran su origen en sucesos fundantes de las ciudades donde se emplazan; sin embargo, aunque la memoria del espacio permanezca, los alrededores y la ciudad entera se transforman a un ritmo que a veces parece olvidarse de estos sitios.

En la ciudad de Aguascalientes, el tiempo y sus expresiones no fueron sutiles al dejar huella de su paso por el centro histórico, donde construcciones modernas y contemporáneas han encontrado su lugar menguando el peso de sitios como el Teatro Morelos. Por iniciativa del Gobierno del Estado de Aguascalientes, arquitectos de la SICOM, unieron fuerzas con el artista Jan Hendrix para fijar el objetivo en la restauración del carácter receptor del centro, buscando lograr un diálogo simbiótico entre historia, significado y espacios donde el proyecto ‘Patio de las Jacarandas’ funcionaría como elemento catalizador.

 Para conocer el proyecto, sigue leyendo después del salto. 

+ 19