Este Miércoles 7 de Noviembre se estrena la segunda temporada de “Arquitecturas mexicanas del Siglo XXI”, espacio de la televisora cultural mexicana, Canal 22 y Arquine. Esta serie de 11 capítulos hace un recorrido por lo mejor de la arquitectura contemporánea mexicana , pasando por edificios de valor histórico como el Centro Cultural de España, el Centro de las Artes en San Luis Potosí y el Museo Rufino Tamayo. Aparte de estos edificios históricos destacamos algunos más contemporáneos como la Tallera Siqueiros de Cuernavaca, la Sala de Arte Público Siqueiros, el Centro Cultural Elena Garro, la Galería Kurimanzutto y el Archivo Diseño y Arquitectura, entre otros. Más información a continuación. El recorrido de las obras estará acompañado de algunos arquitectos como: Miquel Adrià, Paula Astorga, Luis Aldrete, Bárbara Apodaca, Lourdes Báez, Tatiana Bilbao, Isaac Broid, Aisha Ballesteros, Fernanda Canales, Gabriela Carrillo, Jose Castillo, Jorge Calvillo, Patrick Charpenel, Carmen Cuenca, Alejandro D’Acosta, Derek Dellekamp, Frida Escobedo, Jorge Gamboa de Buen, Antón García-Abril, Bernardo Gómez-Pimienta, Teodoro González de León, María Isabel Grañén, Emiliano García, María González, Alejandro Hernández Gálvez, Alberto Kalach, José Kuri, Víctor Legorreta, Claudina López, Rozana Montiel, Taiyana Pimientel, Regina Pozo, Humberto Ricalde, Mauricio Rocha, Michel Rojkind, Fernando Romero, Gerardo Salinas, Javier Sánchez, Alejandro Sánchez, Paola Santoscoy, Mario Schjetnan, Saidee Springall, Ana Tomé, José Vigil.

La semana pasada todos estuvimos al tanto del devastador efecto de la tormenta Sandy y su terrible paso por Nueva York. Los medios se llenaron de imágenes, videos y testimonios de este evento. Podría decirse que una sola imagen logró ejemplificar el desastre en toda su extensión y nos referimos a aquella fotografía que aparece en la portada del New York Magazine y que fue tomada por el fotógrafo de arquitectura Iwan Baan .

Bajo este contexto, tuvimos un contacto con el fotógrafo preguntarle como logró esa increíble imágen de la ciudad de Nueva York bajo el devastador efecto de Sandy, para  y nos contó como fue enfrentarse al frío y al vuelo.

Para saber más sobre esta historia los invitamos a seguir leyendo a continuación.

NUBE_PET es un proyecto cultural que propone la exploración y reincorporación material de desecho a través de estructuras con potencial arquitectónico. Durante 21 meses un grupo de arquitectos, diseñadores, artistas, mercadologos, comunicólogos y publico general se dieron a la tarea de recolectar, limpiar y catalogar mas de 25,000 botellas de plástico PET (Polyethylene terephthalate) en presentaciones de 600 ml para la fabricación de una estructura que cubrió el edificio central de la Universidad Autónoma de Aguascalientes, UAA. Aguascalientes México, del 18 de Octubre al 1ero de Noviembre. Más información e imágenes a continuación. La condición semi-publica e importancia cultural del del patio del Edificio J. Gomes Portugal de la UAA, fue el escenario perfecto para cuestionar la manera en que los espacios públicos se gestionan y constituyen en la ciudad contemporánea. Basado en sistemas de comunicación horizontal y redes sociales, COLECTIVO NUBE- PET intento generar, no solo una conciencia ecológica sobre los siclos de los materiales que constituyen nuestras ciudades, sino un énfasis en la relación que existe entre la manufactura, la forma, el espacio y el tejido social.

Esta semana en nuestra serie de Visualización en Arquitectura les queremos presentar a Estudio 257, un grupo de 3 jóvenes estudiantes de arquitectura mexicanos dedicados al tema de Visualización 3D.

Estudio 257 crea ‘un trabajo fotorrealista sin descuidar ningún detalle, enfocandose en los materiales, entorno y naturaleza. A continuación los invitamos a leer esta entrevista exclusiva y ver una selección de las mejores imágenes del grupo.

Physical application: son una serie de workshops de ChidoStudio, los cuales están enfocados en la aplicación real de geométricas complejas, desarrollando modelos a escala 1:1 por medio de fabricación digital integrando herramientas digitales.

Este Workshop dará a los participantes las herramientas necesarias para abordar la problemática proyectual de una instalación paramétrica con geometrías complejas. Con el objetivo de desarrollar aproximaciones geométricas en modelos 3d y su fabricación en maquetas de escala reducida mediante laser cut.

Más información a continuación.

El icónico arquitecto brasileño Oscar Niemeyer, ha lanzado una colección de zapatos de la marca Converse. Las zapatillas diseñadas se ubican dentro de la famosa línea All Star y fueron lanzadas el pasado Martes, 23 de octubre 2012.

Esta colección ejemplifica una de sus más importantes frases y lemas arquitectónicos: “No es el ángulo recto que me atrae, ni la línea recta, dura e inflexible, creada por el hombre.” La frase más famosa del arquitecto fue el punto de partida para la creación de la colección. Inspirado por sus grandes obras, la línea de zapatos tiene cinco modelos basados en la estética curvilínea Niemeyer.

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El arquitecto y pintor chileno Borja Huidobro será reconocido en México con el Homenaje ArpaFIL por su labor y  dentro del contexto de la 26 Feria del Libro de Guadalajara. El arquitecto es autor de varias obras emblemáticas como la Biblioteca Regional de Montpellier, la Embajada de Francia en India o el Consorcio Nacional de Seguros en Santiago de Chile, y es considerado una de las figuras más destacadas de la arquitectura contemporánea latinoamericana.

Alumnos de la Facultad de Arquitectura de la UNAM han obtenido el segundo lugar en el Concurso Internacional convocado por la Università Luigi Bocconi en Milán en Milán, siendo ellos los únicos participantes de América Latina. El proyecto que les presentaremos a continuación: “La Valle Bocconi”, se desarrolló en un equipo coordinado por el Arq. Humberto Ricalde, la Arq. Ada Avendaño y el Arq. Ricardo Nurko, profesores del Taller Max Cetto de la Facultad de Arquitectura de la UNAM, y los alumnos : Dinahi Anguiano Chavez, Alejandra Peña Muñoz, Luis Angel Campos Sanchez, Sergio Flores Olivares, Sebastian Monjaras Feria, Marisol Dorantes Castro, Vanessa Sosa Aguiñaga, Maria Farnada Barerra Rubio. Más a continuación. CONVOCATORIA El enfoque conceptual y operativo del tema del concurso asume una serie de orientaciones e instrumentaciones teóricas, para la programaciòn de la intervención ambiental, arquitectónica, funcional y ejecutiva. La elaboración del proyecto, orientada la transformación de la planificación de infraestructuras, urbana, conectiva y de disfrute del área de la ex “Central de la Leche” de Milán, se describen de acuerdo con la aceptación de los paradigmas.

Con la colaboración entre la Escuela de Arquitectura y Urbanismo en la Ball State University, la Red de Las Américas, y LifeStructures BSA; el Taller Virtual de Las Américas es una experiencia colaborativa, en donde talleres de diferentes universidades de América se comprometen a trabajar en un mismo tema de diseño y compartir el desarrollo de dichos proyectos. Los alumnos trabajan normalmente al interior de sus talleres bajo la tutela de sus instructores locales. Al mismo tiempo cada alumno es asignado a un taller virtual internacional conformado por alumnos de diferentes países asistidos por varios instructores virtual. A continuación les presentamos a la ganadora del concurso en categoría individual con su proyecto Extended-Stay Hotel & Specialized Medical Center. “Tres Sistemas de Ordenamiento…No hay Arquitectura sin acontecimiento, ni arquitectura sin acción, sin actividad, sin función. La alteración de las ideas sobre la forma, hace que los proyectos sean deconstructivos”.

Dicen por ahí que aquellos arquitectos que mantienen la técnica del dibujo técnico están en extinción. Sin embargo, aún se siguen creando herramientas para facilitar este oficio como el Constrained Ball de Gihawoo Design. Este aparato es un pequeño accesorio que se puede incorporar a nuestro lápiz favorito, obteniendo líneas perfectas hechas a mano sin la necesidad de utilizar una regla.

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Les presentamos el primer lugar en categoría de Vivienda Unifamiliar de la cuarta Bienal Regional de la ciudad de Zacatecas, México. La Bienal, organizada por el Colegio de Arquitectos de Zacatecas, recibe proyectos de los estados de Aguascalientes, Guanajuato, Michoacán, Querétaro, San Luis Potosí y Zacatecas. El ganador, Ernesto Mota Tovar, de mota ark studio ha creado un proyecto de casa habitación llamado Casa Hare, que tiene sus fundamentos en el modo de vida actual y futuro donde a los clientes se les busco aportar espacios con la posibilidad de ser empleados de diferentes maneras buscando erradicar la jerarquización de espacios de tal manera que los habitantes de la casa adopten la igualdad de géneros y su evolución. Más información a continuación. El lograr una casa sin jerarquías nos ayuda a potenciar la vida comunitaria que al mismo tiempo contribuye para mejorar la individualidad de cada componente de la familia siendo una familia joven compuesta por tres integrantes, Federico Hare con 45 años, Delia Mota con 34 y el bebe de tres meses Valente Hare Mota, el lograr una vida comunitaria no solo es beneficio para la familia en general sino para cada uno y su vida social que pudieran tener por lo tanto las integraciones de espacios como sala-comedor-cocina-jardín-patio tenían que ser espacios de ocio compartidos por todos y ayuden a potenciar este modo de vida esto colabora a conjugar lo individual y lo colectivo es decir, poder vivir juntos pero independientes a la vez, descansar, trabajar y moverse cómodamente.

A diferencia de un workshop tradicional, este curso, dicatdo por la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Chile, tiene una duración (5 semanas) y alcance óptimo para permitir que los estudiantes desarrollen un nivel de autonomía suficiente para poder utilizar las técnicas y herramientas aprendidas en sus respectivos contextos creativos. Asimismo, los estudiantes tendrán la posibilidad de hacer uso de las instalaciones y equipamiento del Laboratorio CNC de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo, lo que incluye cortadoras láser, router CNC e impresora 3D, entre otros.

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El Museo Universitario Arte Contemporáneo inaugurará la primera gran retrospectiva de uno de los pilares del arte óptico: Carlos Cruz- Diez. Esta exposición es la primera retrospectiva del artista franco–venezolano y presenta una selección de 120 obras realizadas desde 1940 hasta el presente, que acercan al público a la extensa producción de un artista central para el arte del siglo XX, gracias a sus contribuciones teóricas y plásticas sobre la percepción del color. Estudioso de los orígenes y efectos ópticos del color, Cruz-Diez fundamenta su propuesta en el color, concebido como una realidad autónoma que se modifica en el tiempo y en el espacio real, sin ayuda de la forma y aún, sin necesidad de soporte. Según su perspectiva, el color depende del movimiento del espectador frente a la obra y conlleva una experiencia participativa. Más información a continuación. El punto de partida para la búsqueda cromática de Cruz-Diez implica la inestabilidad propia del color. A su juicio, el color no es un pigmento adherido a una superficie sólida sino una situación resultante tanto de la proyección de la luz sobre los objetos, como del modo en que dicha luz es procesada por el ojo humano. Entraña, incluso, toda la intensidad de una experiencia interactiva en la medida en que el color depende de la posición del observador ante la obra. Para Cruz-Diez la tarea del artista es la de provocar situaciones que desencadenen el diálogo entre lo estable y la naturaleza inestable del color sobre una infinidad de soportes activados, a su vez, por medio de múltiples estrategias y materiales poco convencionales.

Del 25 al 28 de Octubre se llevará a cabo el Congreso Internacional a! Diseño Puerto Vallarta en donde se expondrá en base a las disciplinas de diseño gráfico, diseño industrial, mercadotecnia, diseño de moda, comunicación, publicidad, arquitectura, interiorismo y fotografía.Algunos de los expositores son Iñaki Echeverria en arquitectura y Aurelio Vázquez en interiorismo.Más información sobre el calendario en el siguiente link.