El pasado 07 de junio, el Ministerio brasileño de Cultura de Brasil determinó la protección oficial de 27 obras públicas diseñadas por Oscar Niemeyer. A partir de ahora, la preservación de todos estos edificios pasan a ser responsabilidad del Instituto de Patrimonio Histórico y Artístico Nacional (IPHAN).
Por otra parte, esta decisión se suma a la tomada por la UNESCO en julio del año pasado cuando el Conjunto de la Pampulha (Belo Horizonte) ingresó a la Lista de Patrimonio Mundial.
Uno de los últimos diseños del arquitecto brasileño Oscar Niemeyer, una esfera de vidrio y concreto de 12 metros de diámetro colgada en una esquina de una fábrica, será completada en Leipzig, Alemania, informa la radio Mitteldeutscher Rundfunk (Radioemisora Centroalemana, MDR).
En uno de sus más recientes trabajos, el fotógrafo y arquitecto Gonzalo Viramonte realizó una interesante comparación entre sus fotografías actuales de Brasilia y aquellas tomadas por Marcel Gautherot durante la época de construcción y posterior inauguración en 1960.
Entre sus comparaciones destacan los clásicos como el Palacio da Alvorada, la Catedral, el Congreso Nacional y la Explanada de los Ministerios.
En Trípoli, la segunda ciudad más grande de El Líbano, se encuentran los restos de un proyecto nunca finalizado. Se trata de la Feria Internacional Rashid Karami, diseñada por Oscar Niemeyer en 1963, que quedó en un eterno suspenso debido a la guerra civil que quebró a El Líbano en 1975.
El presente texto analiza algunos aspectos de las primeras obras de Oscar Niemeyer y las compara con aquellas de Le Corbusier y quiere subrayar cómo para el joven brasileño la enseñanza del maestro suizo fue esencial en el desarrollo de su metodología proyectual y de su poética. Se resalta la asimilación por parte de Niemeyer de las ideas y los principios de Le Corbusier y la adaptación de tales principios al clima, a la cultura y a la geografía de Brasil.
El texto —que deriva de la investigación Poesía y técnica, la herencia arquitectónica de Oscar Niemeyer, en curso de desarrollo en el ámbito de las pesquisas en historia, crítica y proyecto de la Universidad Nacional de Colombia, en Medellín— analiza algunos aspectos de las primeras obras de Oscar Niemeyer y los compara con los temas arquitectónicos desplegados por Le Corbusier y quiere subrayar cómo para el joven brasileño la enseñanza del maestro suizo fue esencial en el desarrollo de su poética y de su metodología proyectual.
El Museo de Arte Contemporáneo de Niterói (MAC) en Brasil, icono moderno de Oscar Niemeyer, se transformó recientemente en el espacio de presentación de la Colección Crucero 2017 de Louis Vuitton. El espectáculo coincidió con el aniversario número 20 del museo, marcando su re-apertura tras una completa reforma.
Su tradicional rampa fue alfombrada de color rojo para transformarse en la pasarela principal del espectáculo. Los espectadores estaban dispuestos en filas curvas, extendiendo la trayectoria de la rampa y manteniendo la intención original del diseño de Niemeyer.
El Museo Nacional Honestino Guimarães o Museo Nacional de Brasilia es una de las tantas magnificas obras que nos entrega la capital de Brasil. Proyectado por el arquitecto Oscar Niemeyer en conjunto con Lucio Costa, tiene un área de 14.000 m2. La expresión minimalista del edificio, con forma de semi esfera perfecta y una prominente rampa, le da un carácter surrealista a la obra situada en la explanada de los Ministerios.
En este artículo veremos como Gonzalo Viramonte, con la ayuda de su cámara, logra captar la esencia de este edificio.
En conmemoración al aniversario de Oscar Niemeyer, quien hoy cumpliría 108 años, el fotógrafo de arquitectura Haruo Mikami compartió con nosotros una serie de fotografías en blanco y negro que muestran algunas de las obras más importantes del arquitecto en Brasilia. Desde la Catedral ao Palácio da Alvorada hasta la Sede do Exército ao Congresso Nacional, te invitamos a ver un increíble registro del trabajo de uno de los arquitectos más emblemáticos del siglo XX.
“La arquitectura es una cuestión de sueños y fantasías, de curvas generosas y de espacios amplios y abiertos.”
Desde la década de 1980 y a partir de la teoría del regionalismo crítico planteada por Kenneth Frampton, la integración de elementos característicos del contexto físico y sociocultural en los proyectos arquitectónicos forma parte de un enfoque de diseño de suma importancia para la región latinoamericana. Con procesos históricos similares y con resultados muy distintos, el presente artículo explora casos paralelos entre la arquitectura de Brasil, México y Perú, estableciendo las bases que brindan un panorama sobre la identidad de la arquitectura peruana en el contexto latinoamericano contemporáneo, y los retos pendientes que ésta enfrenta.
Lee el artículo después del salto.
Primera mujer en recibir el Premio Pritzker (2004) y nombre ya constante entre los primeros lugares de los concursos internacionales, la arquitecta iraquí Zaha Hadid contó al diario español El País que tuvo la suerte de -siendo una niña- haber viajado en compañía de sus padres y de haber conocido algunas de las obras de arquitectura e ingeniería más impresionantes de la humanidad.
Maravillada con la Mezquita de Córdoba, Hadid cuenta que el contraste entre la oscuridad y la iglesia central de mármol marcó su memoria, haciendo de esta obra una de sus construcciones favoritas hasta hoy, tras el reconocimiento de su trabajo entre arquitectos y el público en general.
Con la dirección de Bernardo Pinheiro Mota, “A luta é longa” ("La lucha continúa") retrata los dos últimos años de vida del arquitecto Oscar Niemeyer, quién falleció el año 2012 a los 104 años de edad. La cinta no sólo aborda su trayectoria, sino que se centra en los hábitos y la rutina cotidiana de uno de los arquitectos más importantes del siglo XX.
El largometraje cuenta con la intervención de arquitectos como Paulo Mendes da Rocha, Frank Gehry y Richard Rogers, quienes enlazan con el papel clave de Niemeyer dentro de la arquitectura moderna. Además, en la película participan como personajes Jair Valera, arquitecto jefe de la oficina, y Luiz Alberto Oliveira, físico y maestro del arquitecto.
La cinta fue exhibida por primera vez en el Festival Arte Leblon (FAL), el día 24 de julio de 2015, en conmemoración de los 450 años de Río de Janeiro.
Brasilia, la capital federal de Brasil, fue proyectada por el arquitecto-urbanista Lúcio Costa, en un comienzo, para 500 mil habitantes (actualmente viven más de dos millones tanto en el centro como la periferia). Su construcción comenzó en 1956 y contó con innumerables edificios diseñados por el reconocido arquitecto Oscar Niemeyer. Brasilia es la única ciudad del siglo XX declarada Patrimonio de la Humanidad por la Unesco.
A continuación, les presentamos algunas foto tomadas por el fotógrafo franco-brasileño Marcel Gautherot durante su construcción. En ellas aparecen emblemáticos edificios como el Palacio de Planalto, la Catedral Metropolitana de Nuestra Señora de Aparecida y el Congreso Nacional de Brasil, todos obra de Niemeyer.
Hoy es una fecha muy especial para la arquitectura brasileña y el mundo entero. Hace 107 años nació en Orange, Río de Janeiro, Oscar Ribeiro de Almeida Niemeyer Soares Filho, o simplemente Oscar Niemeyer.
Indiscutiblemente, uno de los mejores arquitectos de la historia de Brasil y de la arquitectura moderna mundial, Oscar dejó para el mundo más de quinientas obras repartidas por América, África y Europa, dentro de las cuales sería imprudente seleccionar sólo unas pocas como las más importantes, dada la grandeza e influencia de sus edificios.
Oscar asistió a la Escuela Nacional de Bellas Artes de Río de Janeiro entre 1929 y 1934, cuando concluyó sus estudios convirtiéndose en un arquitecto-ingeniero. Empezó a trabajar con Lucio Costa también en 1932, una asociación profesional que duraría décadas y resultaría en algunas de las obras más importantes de la historia moderna de la arquitectura mundial.
En esta oportunidad, Arte y Arquitectura nos presenta un video que representa la reconstrucción de iconos de la arquitectura con elementos cotidianos: Covers/Versiones realizado por Luis Urculo con la colaboración de Cris Blanco. Es una investigación sobre la arquitectura como un objeto de consumo o de recuerdos y su relación con el lenguaje doméstico no-especializado de las cosas cotidianas.
El Museo Guggenheim de Nueva York, la casa de la Cascada, la casa Farnsworth y el Congreso Nacional de Brasil son algunos de estas 10 piezas irónicas monumentales de la arquitectura que se representan a través de libros, revistas, utensilios de cocina, platos, entre otros.
Conoce más detalles de este trabajo a continuación.
Nuestros amigos de Duosegno Visual Design han compartido con nosotros un interesante video en el que recorren el espectacular espacio público diseñado por Oscar Niemeyer en el Centro Cultural Internacional Oscar Niemeyer, proyecto que permitió la regeneración urbana y económica del área industrial degradada de la ría de Avilés. El centro se levanta magistralmente a través de escultóricas formas blancas, para dar cabida a una plaza abierta, un auditorio, una cúpula, una torre y un edificio polivalente.
Revisa más detalles del edificio en nuestra artículo publicado anteriormente.
