Inspirado en una flor de tulipán y una caja de cigarrillos, nace la Butaca RA 1.15, un sillón para fumar que fusionacuero y madera. Diseñado por Rodrigo González, un arquitecto chileno radicado en España, en colaboración con el abogado alemán Alexander Sauer. Ambos logran un diseño con materiales nobles, que dan como resultado un mueble minimalista y orgánico a la vez, destinado para usarse en atmósferas distintas y en dos variantes de tamaño.
Sebastián Tapia es un arquitecto chileno titulado de la Universidad Diego Portales y a fines del año 2013 crea Taller Tapia, enfocado principalmente a la arquitectura, interiorismo y mobiliario. Durante el 2014 desarrolló un catálogo de objetos y muebles de madera, dando uso a nuevas tecnologías como máquinas CNC o corte láser, sin embargo las técnicas tradicionales de construcción en madera siguen siendo parte de su manera de trabajar.
La propuesta de mobiliario es variada, incluyendo sillas, lámparas y diferentes tipos de objetos en madera. Sus diseños buscan solucionar problemáticas relacionadas con la función, sin dejar de lado la estética. Taller Tapia se enfoca en lograr una construcción simple, optimizando tiempo y recursos, es por eso que sus diseños cuentan con pocas piezas pero que finalmente conforman un todo.
Videos
EXPODECO 2016 - IV Salón Internacional del Diseño, Decoración y Arquitectura
El IV Salón Internacional del Diseño, Decoración y Arquitectura, EXPODECO 2016 volverá a ser el punto de encuentro entre diseñadores, arquitectos, decoradores y amantes del arte en Lima. Esta cuarta edición se desarrollará en el distrito de la Molina, en el Centro de Convenciones Corporación E. Wong y contará con un espacio de 10.000m2.
Así mismo, participarán los más destacados arquitectos, diseñadores y prestigiosas firmas del sector, quienes se reunirán para interactuar con el usuario y público objetivo para brindarles cientos de posibilidades, además de generar grandes negocios y cerrar propuestas comerciales.
Moshi-moshies un estudio de diseño chileno enfocado principalmente al diseño de lámparas hechas con papel e inspiradas en la técnica del Origami. Moshi-Moshi es fundado por Mitsue Kido, quien es arquitecta de ascendencia japonesa dedicada a la experimentación con origami en distintos formatos, respondiendo a su interés personal por la herencia japonesa y por la búsqueda estética a través de la técnica del origami.
¿Podría un refugio de emergencia proporcionar comida a sus usuarios? ¿Podríamos hacer muebles que se puedan comer? ¿Podríamos combinar muebles y agricultura en un solo dispositivo?
Son preguntas como éstas las que separa al estudio de biodiseño Terreform ONE (Open Network Ecology), de otras colaboraciones de diseño. En lugar de ver el diseño como la búsqueda de una solución para resolver un problema, sus estructuras y piezas de mobiliario tratan de hacer frente simultáneamente a muchos de los problemas que se enfrenta el planeta. ¿Necesitas una estructura para albergar refugiados, así como a encontrar una fuente confiable de proteína? ¿Por qué no construyes una casa que también actúa como una granja de grillos?
El diseñador Stelios Mousarris ha diseñado una mesa de madera y acero en voladizo inspirado en la película de suspenso Inception de Christopher Nolan. "Wave City Coffee Table", como se la conoce, fue diseñada en base a la escena de la película donde se demuestra el poder de controlar los sueños de acuerdo a la voluntad del arquitecto de los sueños, según Bored Panda.
Mousarris, previamente fabricante maquetas para Fosters and Partners y asistente de diseño en Duffy London, se está haciendo un nombre por sí mismo mediante el diseño de muebles únicos a través de su empresa llamada Moussaris.
El estudio mexicano Esrawe Studio, dirigido por Héctor Esrawe, en colaboración con el español Manuel Bañó, nos presentan la colección de mobiliario ‘Ceramicables’, formada por un conjunto de mesas / bancos auxiliares producidos en cerámica y madera de diversos formatos que busca la eficiencia en la producción a partir del uso de moldes compartido
Taller FVKes patentado por el arquitecto chileno Francisco Valle Kramer, quien hace algunos años observa la naturaleza e intenta replicar algunos de sus patrones, mecanismos, sistemas y proporciones para incorporarlos en objetos de diseño relacionados al habitar cotidiano. Es así como nace Lámparas Vivas, un proyecto que utiliza recursos naturales para ponerse de pie siendo su principal pilar, una roca, dando la posibilidad de ser escultura, máquina y factor del espacio y el habitar en un solo objeto.
Angeles Tuca es la diseñadora fundadora de SAVIA, una marca de mobiliario que se caracteriza por utilizar recursos locales para crear objetos expresivos, cercanos, funcionales y que guarden un significado. Potencia la fabricación nacional, usando materias primas nobles y aportando al diseño valor e identidad. En esta ocasión presentamos dos de sus atractivas obras: Maceta Prisma y Mesa Origami.
Prisma es un revestimiento para jardines verticales hecho con cerámica esmaltada, capaz de almacenar plantas, mientras que Mesa Origami, es una mesa de centro que se inspira en el arte basado en el plegado de papel. Es de acero plegado y vidrio templado de 8mm.
Mundo Apapacho, es un mobiliario infantil sostenible que envuelve espacios para áreas de espera. La intención de la arquitecta Susana Herrera, junto a su equipo de colaboradores, que incluye a Kassian Obkircher, FACTORIA y a más de 10 artesanos, es mejorar la experiencia en espacios públicos. Consiste en generar un ambiente lúdico, que desarrolla la creatividad y el apego, con muebles que abrazan y que tienen formas de animales, principalmente para niños.
Cada elemento está hecho de madera de pino radiata, seleccionada por su resistencia y apariencia. Es unida mediante adhesivo por sus caras. La madera es laminada a mano gracias al excelente trabajo de maestros artesanos del Sur Chile. Es por eso que cada producto es diferente y auténticamente único.
1a10 Design nos presenta parte de su colección de muebles que integra el uso de la madera natural. Su línea se caracteriza por habitar espacios modernos proporcionando utilidad y estilo. Sus diseños logran adaptarse a las necesidades del usuario, y son fabricados en Chile a mano y con productores locales.
Dentro de su línea simple, funcional y práctica se destacan: Escritorio E20, Estante ES10 y Rack RK10, detallados a continuación.
La nueva creación de gt2P es Marble vs Bronze, una colección de objetos diseñados a partir de dos materiales muy diferentes pero que logran convivir en esta obra que encarna la trascendencia y lo tradicional. La colección reconoce al mármol como un material histórico que acompaña a obras de distinta índole y al bronce como un elemento relevante y distinguido a lo largo de la humanidad.
Esta mesa de centro representa la primera pieza producida de esta línea, siendo expuesta por primera vez en Design Miami 2015.
Emmanuel González Guzman, diseñador Industrial chileno, hoy nos presenta dos de sus proyectos: Cuerda y Armaune. Su objetivo es crear piezas únicas, diseñando productos con un carácter elemental y funcional. Logra destacar el material en su estado natural, entregando un producto sincero en su imagen y funcionalidad.
Cuerda es una pieza de mobiliario sencilla, fabricada en madera contrachapada, diseñada para exhibir y guardar sin utilizar puertas tradicionales; Armaune es una mesa diseñada para armarse rápidamente a través de ensambles, optimizando al máximo el material.
MUROS es el nuevo lanzamiento de Taller Onze. Se trata de una colección de piezas geométricas de concreto y marmolina, que se disponen verticalmente para crear un juego de muros a escala, pero que al fragmentarse funcionan como accesorios de oficina. Son tres los modelos: Doble U, Eme y Te-Uno que utilizan la técnica del vaciado del concreto y la marmolina en un molde fabricado con piezas Lego.
Taller Onze es una Oficina de Arquitectura multidisciplinaria. Se dedican a proyectos arquitectónicos y de Interiorismo en diferentes escalas: desde el diseño y fabricación de mobiliario interior, urbano, piezas únicas, restauración de espacios y obra nueva.
Tacadi nos presenta su más reciente proyecto. Un mobiliario modular que incluye varillas de madera, conexiones de cobre y fieltro de lana tensado. El sistema fue concebido como cuatro componentes diferentes, una reposera, una biblioteca, una mesa y una silla, que se pueden organizar en distintas configuraciones o de manera independiente. El concepto explora una nueva forma de versatilidad en mobiliario modular, logrando cambiar y evolucionar dependiendo del contexto.
Reconocida por ser la mayor plataforma anual de las artes plásticas en Colombia se realizó, entre el 1 y 4 de Octubre, la Feria de Arte ARTBO 2015, en Bogotá. El proyecto espacial estuvo a cargo deOficina Informaly Estudio Altiplano, ambas oficinas independientes que apostaron por diseñar mobiliarios dispuestos en un contexto de 867 m2, dando lugar a espacios con diferentes actividades, entre ellos el Foro, Libro de Artista, Punto de Información, Zonas de Descanso, Café y Zona Institucional.
¿Puede un pequeño pabellón de 15m2 mostrar la producción de una empresa sin convertirse en un showroom? A este desafío se enfrentaron los arquitectos Marcelo Sarovic y Jeannette Plaut quienes propusieron el uso de materiales producidos por el cliente para construir una atmósfera que pudiera contrastar con el gran espacio cerrado donde se realizó la Feria de la Construcción.
Un stand con una cubierta de 5x3 metros, evidencia el desarrollo de una instalación: un pabellón temporal para la marca de perfilería INTUPAC, proyecto fabricado en su mayoría con perfiles de acero, que además incluye mobiliario e iluminación fabricada especialmente para la obra.