Campo Baeza afirmaba que “La luz es el material más hermoso, el más rico y el más lujoso utilizado por los arquitectos. El único problema es que se nos da gratuitamente, que está al alcance de todos y no se valora suficientemente” [1]. Numerosos arquitectos y arquitectas coinciden hoy en la importancia de las cuestiones lumínicas a la hora de crear espacios arquitectónicos, reflexionando sobre su calidad, cantidad, matiz y direccionalidad. A pesar de esto, a la hora de determinar las características de sus cerramientos, muchos optan por operar con materiales que aseguren grados de privacidad altos, ya sea mediante la incorporación de elementos opacos o envolventes que tamicen las visuales y diluyan el contacto con los exteriores públicos.
En determinados casos donde las características solares lo permitan, el desarrollo tecnológico actual permite la incorporación de sistemas de cerramiento traslúcidos que aseguren el ingreso de una gran cantidad de luz natural controlada durante el día pero sin que ello implique una pérdida de privacidad. Se trata de los sistemas de paneles autoportantes de vidrio tratado, que ofrecen la posibilidad de generar superficies completamente vidriadas, continuas, homogéneas, sin obstrucciones y translúcidas, que a la vez tamicen las visuales hacia el interior de los espacios. A continuación, presentamos 6 obras localizadas en Argentina que ejemplifican diversos modos de operar con estos sistemas.
Ciudad Salitre. Foto de Santiago Beaumé, María Luisa Cervantes y Federico Chaparro. Image Cortesía de Ciudad Isla
En Bogotá, un tercio de los hogares viven en conjuntos cerrados. Este fenómeno es una equívoca aplicación del modelo idealizado por los suburbios americanos urbanizados post guerra donde se pintaba una vida idónea, segura, feliz, perfecta. Una vida donde la movilidad prioriza los vehículos motorizados, modelos de construcción sencillos, replicables, y claro, rentables.
Foster + Partners ha presentado su nuevo proyecto para Nueva York, un centro de botes en el río Harlem. Ubicado en medio de Sherman Creek Park, el proyecto fue encargado por la organización sin fines de lucro Row New York.
El centro de botes es parte de una iniciativa filantrópica más amplia que tiene como objetivo expandir y promover actividades deportivas gratuitas y de bajo costo dirigidas a las comunidades marginadas de la ciudad de Nueva York. Row ha invertido en estructuras de remo y piragüismo como estrategia para la inclusión social y la educación juvenil.
Las fachadas son la interfaz entre el interior y el exterior de un edificio. Son su parte más llamativa y visible; lo protegen de agentes externos y son uno de los principales contribuyentes a la creación de ambientes cómodos, ya que es donde ocurren las ganancias y pérdidas térmicas. Al igual que nuestra piel, un órgano extremadamente versátil de nuestro cuerpo, debería ser natural que las fachadas de los edificios incorporen la tecnología necesaria para adaptarse a las condiciones ambientales de su entorno.
ArkxSite ha anunciado los ganadores de su concurso internacional de ideas de arquitectura. El concurso ha invitado a todos los estudiantes de arquitectura y jóvenes arquitectos a desarrollar ideas innovadoras para el diseño de un mausoleo ubicado en la cantera de Jaspe, "Serra da Arrábida", Portugal. El sitio es de gran poder natural ya que los restos de una antigua cantera están tallados en su paisaje, junto con enormes acantilados que caen dramáticamente en el Océano Atlántico.
El comité de competencia quería que los participantes desarrollaran una intervención que enfatiza, respeta y celebra el sitio, todo mientras brinda a los visitantes una experiencia única de movimiento entre espacios cerrados y abiertos.
La arquitectura es una disciplina que está inherentemente vinculada a la política, la política y el poder. Además de ser responsables del diseño y la percepción del entorno construido, los y las arquitectas tienen un papel distinto en la configuración de la experiencia urbana humana. A medida que el mundo se enfrenta a los problemas del cambio climático, la migración forzada y la vivienda asequible, los profesionales de la arquitectura se están poniendo cada vez más en la primera línea del debate, utilizando una gran variedad de herramientas y caminos para clamar por el cambio y sobre todo, diseñarlo. Sin embargo, si bien existen distintas vías oficiales para que los arquitectos aboguen por la reforma social y ambiental, existe un método de resistencia poco teorizado, un "camino menos transitado" para el progreso social más allá de lo oficial.
https://www.archdaily.pe/pe/925317/la-arquitectura-activista-puede-ayudar-a-combatir-el-cambio-climaticoNiall Patrick Walsh
Las ruinas se definen como estructuras, restos de arquitectura o construcciones que por diversos motivos (como desastres naturales, guerras, despoblación, abandono y falta de mantenimiento) se han perdido parcial o completamente. Estas se manifiestan como la presencia material y tangible de un tiempo pasado, representando el paradigma histórico en que fueron pensadas y construidas. Su atractivo reside en la capacidad de congelar en el presente un plano temporal diferente a la realidad, comprendiéndose como la condensación de los ideales, intereses, aspiraciones, cuestionamientos y problemáticas de una época concreta. Por este motivo, presentamos a continuación una selección de 10 sitios arqueológicos y ruinas que puedes visitar en Argentina.
Casa Alorda. Fotografía: Walter Salcedo.. Image Cortesía de XI BIAU
En cada Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo se otorga el Premio Iberoamericano de Arquitectura y Urbanismo: un reconocimiento a los que trabajaron por la promoción y defensa de los valores de la disciplina en la región.
En el contexto de la Semana UTEM 2019 —"El proyecto dentro del proyecto"— 21 equipos de la Facultad de Arquitectura de la Universidad Tecnológica Metropolitana de Chile (UTEM) participaron del workshopPre Existencias Domésticas, proponiendo intervenir los históricos bloques C en el pericentro de Santiago, conjuntos residenciales diseñados por el Servicio estatal de Vivienda y Urbanismo (SERVIU) entre 1986 y 1996.
https://www.archdaily.pe/pe/924831/21-equipos-universitarios-imaginan-intervenciones-en-historicos-bloques-residenciales-en-santiagoArchDaily Team
Durante los últimos años, los espacios han experimentado una revolución que responde a un momento específico en la historia en donde más de la mitad de la población mundial vive en ciudades. Es por eso que, tanto la vivienda, como los espacios públicos y de trabajo se han transformado de tal forma que buscan inclinarse en lo común, así como en la nueva estructura de las ciudades.
Sin duda, un buen diseño interior debe ser compatible con un buen diseño de iluminación, garantizando que la cantidad y la potencia de las lámparas sean las adecuadas para los entornos según sus dimensiones y su uso. Los baños, en específico, deben recibir especial atención.
Para las empresas de tecnología, la imagen lo es todo. Esto se ve reflejado tanto en el último iPhone, la interfaz más reciente de Slack o la última actualización de la aplicación Uber, estos gigantes multimillonarios se esfuerzan diariamente para mantener al usuario interesado en su imagen joven, actual y de vanguardia. Invariablemente, esta necesidad de ser notada trasciende la pantalla digital y se manifiesta en la arquitectura de las oficinas donde se lleva a cabo esta innovación.
En todo el mundo, desde Dublín hasta Tel Aviv y Tokio, los espacios de trabajo de las compañías tecnológicas más grandes del mundo están redefiniendo la forma en que se diseñan las oficinas, con la ayuda de arquitectos líderes como Foster + Partners, Snøhetta y Gehry Partners. Si bien nuestro reciente artículo sobre soluciones para oficinas domésticas flexibles refleja la funcionalidad estratégica y la expresión individual, los 30 espacios de trabajo a continuación se dedican a la colaboración y la inspiración a través de un juego de escalas, colores, formas y accesorios inesperados.
Producto de la incertidumbre programática, la variedad de los estilos de vida individuales y la imposibilidad de planificar los modos de habitar a futuro, nuestros espacios arquitectónicos han comenzado a poner en crisis sus límites. La imposibilidad de acotar los modos de accionar contemporáneos en recintos determinados, sumados a los nuevos requerimientos de adaptabilidad y mutación constante de los micro-espacios, han dado lugar a la manifestación de diversas estrategias arquitectónicas en pos de una búsqueda de la flexibilidad en el habitar.
Argigram es un proyecto que indaga sobre las posibilidades de desarrollar un futuro en versión nacional, desarrollado en formato expositivo entre el 23 de Julio y el 8 de Septiembre en el Museo de Arte Contemporáneo de Mar del Plata (MAR). La exposición, curada por Martin Huberman, se centró en la producción de nueve ciudades para el período 2050-2100 en las cuales diversos arquitectos y arquitectas provenientes de la Argentina tuvieron la posibilidad de estudiar y ensayar relaciones territoriales, tensiones estéticas y desarrollos culturales para reclamar la soberanía creativa y cultural del futuro argentino.
La inteligencia artificial, el aprendizaje automático y el diseño generativo han comenzado a dar forma a la arquitectura tal como la conocemos. Como sistemas y herramientas para reimaginar el entorno construido, presentan diversas oportunidades para repensar los flujos de trabajo tradicionales. Los diseñadores también temen que puedan afectar inversamente la práctica, limitando los servicios del arquitecto. Buscando nuevas tecnologías, las nuevas compañías están creando softwares y proyectos para explorar el futuro del diseño.
Una nueva torre de 150,000 metros cuadrados y 320 metros de altura inicia su construcción en Guangzhou, China a cargo del despacho dirigido por el arquitecto mexicano Francisco Gonzalez-Pulido: FGP Atelier. El proyecto titulado Centro Cultural Internacional de Guangzhou (GICC), está diseñado de forma holística en donde principios de arquitectura, ingeniería, medioambientales, funcionales y tecnológicos crean un diálogo entre sí para crear construir un hito atemporal.
Memorial aos Judeus Mortos da Europa. Foto: paula soler-moya, via Flickr. Licença CC BY-NC-ND 2.0
La constante complejidad atribuida a la arquitectura y otros campos del arte en el siglo pasado debido a un largo proceso de redefinición de disciplinas desde el período moderno, combinado con una efervescencia de experimentos e hibridación, ha contribuido a la producción de soluciones innovadoras diseñadas para el entorno humano y con ellos vino una nueva dificultad de categorización.
El TransMiCable ha sido el medio de transporte que beneficia a más de 700.000 habitantes de Ciudad Bolívar desde finales de diciembre del año pasado, estos son transportados desde El portal de Transmilenio el Tunal colindante del CeFe el Tunal, hasta la estación Mirador del Paraíso, pasando por otras estaciones intermedias como el SuperCade Manitas. Para sostener sistema de transporte elevado, las líneas de cable se apoyan sobre 24 pilonas (pilares), los cuales tendrán espacios públicos alrededor, dejando una huella útil para la comunidad.
Los arquitectos y diseñadores, al igual que todos los ciudadanos, tienen la responsabilidad de participar en las conversaciones globales sobre las cuestiones ambientales. Su poder, sin embargo, reside en el hecho de que son capaces de generar un impacto real a través de las decisiones conscientes que toman con sus proyectos, tales como la implementación de materiales sustentables en sus construcciones o la transmisión de mensajes contundentes por medio de sus obras de arte.
Para arrojar luz sobre la actual crisis climática, la artista Alicja Biala y el arquitecto Iwo Borkowicz han creado "Totemy", una serie de esculturas de 9 metros de altura que traducen el estado actual del medio ambiente transformándolo en una experiencia arquitectónica inmersiva.
Muchos de nosotros vivimos, estamos viviendo, o viviremos en una residencia para estudiantes; una buena combinación entre viviendas baratas y una estrecha convivencia con amigos y colegas. Por una cantidad razonable, es posible obtener una habitación individual y compartir algunos espacios comunes. Sin embargo, no son sólo los estudiantes universitarios los que actualmente viven de esta manera, y el concepto de co-living se ha establecido como una solución atractiva y efectiva.
En Brooklyn, Nueva York, en un tejido urbano muy denso, ODA creó nuevas funciones apiladas para una escuela para niñas en Crown Heights. Comenzando con un cubo de forma compacta, el diseño de la Escuela Beth Rivka combina los beneficios y las limitaciones creativas de un edificio vertical.
El Estadio Antakya Atatürk de Hatay, Turquía, fue construido originalmente en 1950 pero debido a su incapacidad para satisfacer la creciente demanda local, debió cerrar sus puertas recientemente. En un nuevo proyecto de carácter público titulado “Green Wings” (alas verdes), ONZ Architects propone transformar este antiguo núcleo urbano en un nuevo parque y centro cultural.
https://www.archdaily.pe/pe/924990/onz-propone-transformar-un-estadio-abandonado-en-un-parque-urbano-y-centro-culturalLilly Cao
Proyecto Panorama es una Asociación Civil integrada por un grupo diverso de jóvenes cancunenses, que trabajan activamente desde hace más de dos años en la intervención de espacios públicos en Quintana Roo a través del arte urbano. Dichas intervenciones han demostrado generar un impacto positivo en el entorno de los habitantes fortaleciendo el sentido de identidad y pertenencia en una de las regiones en desarrollo más importantes del país. Desde su fundación en 2016 y gracias a la colaboración de reconocidos artistas nacionales e internacionales, Proyecto Panorama ha realizado la intervención de más de 30 espacios públicos, así como una escuela primaria en Cancún y otra en la Riviera Maya, dando como resultado 116 murales.
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