Después de analizar funcional y espacialmente el cementerio de Pencahue -ubicado a 30 minutos de Talca-, la arquitecta Carolina Guerra identificó una red subterránea que llevaba el agua desde una gran copa elevada a diferentes puntos de distribución, para el uso de sus visitantes. Este sistema, que no funcionaba correctamente, fue el punto de partida para generar un nuevo hito visible desde la toda la ciudad, reutilizando materiales locales y mejorando el espacio habitable en el interior del cementerio.
El Archivo de esta semana nace de la gran cantidad de Viviendas Unifamiliares que hemos publicado anteriormente, donde la combinación de dos materiales nobles como el hormigón y la madera, es parte importante de su concepto de arquitectura. Al unir la variedad de diseños que permite la plástica del hormigón y la infinidad de espacios y formas de unión de los diversos elementos de madera, se genera un interesante contraste entre lo frío y lo cálido, lo pesado y lo efímero, lo pétreo y lo vegetal.
World Green Center / cCe arquitectos + Andreu arquitectos. Image Cortesia de cCe arquitectos + Andreu arquitectos
En la actualidad, el desarrollo de cubiertas verdes, tanto en muros como techos, es un componente importante en el desarrollo urbano sostenible, y el paisaje de nuestras ciudades ha cambiado de forma sustancial, dejando en segundo plano las cubiertas con acabado de gravas.
Tal es el caso de Santiago, donde cada vez es más usual este tipo de construcción sustentable, sin embargo aunque aporte a la estética del edificio o al valor arquitectónico, al parecer no se estaría adaptando en la ciudad. Fue así como lo determina una investigación (que se encuentra en la etapa final del proyecto) realizada por los académicos de la Escuela de Ingeniería de la Universidad Católica (UC), donde prontamente se revelarán las primeras soluciones integrales para el desarrollo de cubiertas vegetales.
Steven Spielberg es un reconocido cineasta cuyo amplio trabajo siempre se ha caracterizado por mostrar un alto estándar de calidad, no siempre perfecto pero que le da a sus películas un contexto formidable donde la fantasía puede desenvolverse sin problemas y donde el espectador es verdaderamente transportado a un mundo que casi puede tocar con la punta de sus dedos.
Para Minority Report, tres años antes de su filmación, Steven reunió a un séquito de quince expertos de amplios ámbitos como la arquitectura, ciencia computacional y biomédica, para que imaginaran como sería el mundo en el futuro. Esto desembocó en la “biblia de 2054", una guía completa de ochenta páginas donde se detallaba el funcionamiento económico, social y tecnológico que más tarde se convertiría en el contexto fílmico de la cinta.
Cada vez son más los arquitectos que a la hora de diseñar sus proyectos muestran especial interés en sus propiedades bioclimáticas haciendo edificios con fachadas ventiladas, cubiertas vegetales, usando materiales reciclados o instalaciones que proporcionan ahorro de energía. Esa conciencia por el medio ambiente también se aprecia en el diseño de mobiliario, donde se piensa tanto en los materiales que crean el objeto como en su aporte energético.
“El hombre politécnico” pretende dejar de lado la división categorista del sistema educativo actual en la que se clasifica a las personas en caminos completamente determinados. Este proyecto pretende construir una realidad radical, en la que como si se tratara de una obra perteneciente al realismo mágico, la arquitectura se muestra a la sociedad como una herramienta humanista. Es así como surge el “hombre politécnico”, un ciudadano formado dentro de sus pasiones.
Para este proyecto se toma como punta de lanza la frase de Howard Gardner, profesor de Educación y Cognición de la Universidad de Harvard: “La educación debe hacerse cargo de entenderse a uno mismo. Lo importante es saber decidir a que nos vamos a dedicar y cuanta pasión y amor vamos a poner a esa tarea”.
Actualmente, la industria petroquímica busca ansiosamente nuevos materiales orgánicos que -eventualmente- puedan reemplazar a los materiales a base de petróleo. Aunque estas investigaciones están en etapa inicial, son bastante significativas para el ámbito de la arquitectura y la construcción.
Esta estación receptora de gas, diseñada por el Studio Marco Vermeulen, está revestida por paneles fabricados con Nabasco, un compuesto de bio resina y fibras de cáñamo producido por NPSP Composites, transformándose en la primera fachada en el mundo que se construye en base a residuos orgánicos.
Un paradero para el transporte público -de carácter provisorio, de rápida instalación y simpleza estructural- fue el encargo entregado hace algunas semanas a los estudiantes del Taller de Concurso CORMA 2014, de la Escuela de Arquitectura de la Universidad Diego Portales. El concurso interno tenía como finalidad la construcción del proyecto ganador, a manos de sus propios estudiantes, y su implementación en un punto específico de la ciudad de Santiago.
Revisa la propuesta ganadoray su sistema constructivo, después del salto.
Comenzando esta nueva semana, Archivo les presenta la segunda parte de nuestra selección de proyectos donde el arte se entrelaza con la arquitectura. Un gran universo de posibilidades se refleja en esta selección, la cual incluye desde intervenciones en las fachadas y muros de edificios abandonados, reciclaje de elementos arquitectónicos, ilustraciones inspiradas en la arquitectura, instalaciones, hasta fotografías que proponen interesantes y diversos temas.
A continuación 10 ejemplos inolvidables de exploraciones entre el arte y la arquitectura.
Ya hemos hablado anteriormente de muros verdes y jardines verticales en nuestro sitio, pero hoy queremos presentarles un nuevo sistema que es parte de nuestro catálogo de materiales y que puede ser una buena opción para resolver este tipo de superficies vegetales. Éste consiste en celdas metálicas ensambladas que generan un sustrato contínuo, entregándoles a las plantas una buena autonomía y bajos requerimientos de mantención. Su sistema de riego automatizado permite una gestión óptima del agua, sin desperdicios.
En sus versiones intensivas, extensivas, suspendidas y autoportantes, estas estructuras pueden ser descontaminantes, acústicas o térmicas, según sus cualidades particulares. Revísalas a continuación.
Una vez más, Arte y Arquitectura nos presenta el trabajo de Yannick Martin, esta vez bajo el título de ARSHIHARA. Jugando con la arquitectura, la forma, el lenguaje y por supuesto, los cubos, la idea consiste en crear gráficas mínimos que puedan representar lo mejor de algunas de las construcciones más famosas.
Estas ilustraciones fueron realizados bajo la prueba formal y el colorido del Dr. Shinobu Ishihara, prueba que hizo para reconocer a las personas daltónicas.
A continuación, te invitamos a un divertido ejercicio visual. Mantén distancia e intenta adivinar los 12 edificios antes de leer la pista.
Creative Machines es un grupo de artistas visionarios, ingenieros y fabricantes que crean esculturas monumentales a escala humana y de interacción continua entre obra y espectador, basado en la ciencia, la percepción y la historia. Tal es el caso de Chinook Arc una escultura interactiva, un sistema de iluminación que emite un suave brillo interior. Desarrollada por los artistas Joe O’Connell & Blessing Hancock, la forma se inspira en el histórico circuito de Beltline, un tranvía que alguna vez rodeó el barrio, así como del arco fenómeno Chinook que cubre periódicamente el cielo. Estos dos límites que se identifican, inspiran los bordes nítidos, redondeados y curvos que se ven en la obra; toda una escultura que se asemeja a una masa de aire o nube flotante.
Conoce más detalles de esta instalación a continuación.
La madera, aparte de entregar confort y crear ambientes cálidos, tiene un excelente comportamiento como elemento estructural, ya que aporta resistencias elevadas, es aislante, se adapta a geometrías complejas y además permite resolver grandes luces, creando espacios diáfanos.
Por su alto contenido social y político, el cine chileno está muy ligado a lo urbano. La ciudad y sus problemáticas son las que gatillan las diferentes historias, reflejando en sus configuraciones urbanas y arquitectónicas, lo que pasa en el interior de sus protagonistas. Nos damos cuenta de que la morfología de nuestras ciudades responde directamente a lo que somos y que el cine nos permite mirar, desde un foco mas amplio, el espacio urbano que estamos construyendo.
A continuación, los dejamos con una serie de títulos del cine chileno que nos hacen preguntarnos: ¿estamos haciendo ciudad de la manera correcta?
En Plataforma Arquitectura tenemos el agrado de darle la bienvenida a nuestro nuevo partner Varvacoa, que formará parte importante de Materials, nuestro nuevo Catálogo de Productos de construcción y arquitectura.
Varvacoa crea, diseña y produce distintos tipos de parrillas tanto a carbón como a gas, con utilidades múltiples para los más exigentes cocineros e invitados. Entre sus productos destacados se encuentran las parrillas de hormigón que pueden ser tanto mediante módulos prefabricados como personalizadas en tamaño y sistema de asado.
En el mes de las fiestas patrias en Chile, Archivo presenta una selección de 15 edificios que hemos publicado anteriormente, los cuales ya han pasado a ser íconos de la arquitectura moderna chilena. Estos edificios representan para las épocas en que se construyeron tendencias arquitectónicas novedosas, influenciadas por los grandes de la arquitectura moderna, adoptando ideas como la simplicidad, el funcionalismo y la economía, pero también incorporando conceptos de la arquitectura colonial y vernácula, adaptando cada uno de los edificios a la realidad local.
Navegando por nuestro catálogo de materiales, nos encontramos con pinturas minerales -a base de silicato- que permiten tratar las superficies de hormigón, incorporándose profundamente a sus componentes para que la protección sea más resistente y duradera. Estas pinturas no sólo ayudan a impermeabilizar y bajar el sobrecalentamiento de las superficies, sino que -en el mismo proceso- pueden teñir el hormigón con más de 30 colores diferentes, suavizando manchas o rastros no deseados del proceso constructivo.
Revisa que posibilidades nos entregan a la hora de diseñar con hormigón, después del salto.
El proceso de hacer café, comienza al dejar café molido reposar a una temperatura ambiente hasta por 24 horas. El líquido gotea entonces poco a poco en un recipiente en la parte inferior de la máquina, que no cuenta con ningún elemento de calefacción o eléctrico. Sin embargo, la interesante manera en que se genera este proceso, está dada por la forma de la máquina de café.
Gothicism y Steampunk, así como otros productos de Dutch Lab, se inspiraron en un diseño futurista de modelos y estructuras arquitectónicas, sosteniendo un concepto de ciencia ficción. Estos aparatos de un metro de altura, con características similares a la de los monumentos góticos visto a lo largo del tiempo, fusionan elementos de corte láser CNC con un mecanismo complejo.
Conoce más detalles de su estructura y ve un video a continuación.
Ghost in the Shell fue un total éxito en el formato casero alrededor del mundo en la época de su estreno. Pese a no contar con un estreno en cine en el continente americano y europeo, su popularidad creció como la espuma debido al boca a boca, al grado que hoy es considerada como una obra maestra y película de culto, en gran parte por las generaciones jóvenes que quedaron maravilladas no solo por el deleite visual y por las escenas maravillosas de acción, sino por que abría un abanico de cuestionamientos filosóficos acerca del origen de nuestra propia existencia. ¿Qué es lo que determina nuestra humanidad?
El filme se ubica en un futuro próximo, donde el desarrollo de la tecnología ha alcanzado niveles insospechados, tanto en la vida diaria como en el avance militar del cual se hace despliegue con lujo de detalle. Sobre todo, el desarrollo de la Red juega un papel fundamental dentro del filme, gracias a la presencia de inteligencias artificiales sofisticadas y a la interconexión de todos los aspectos de la vida por esta. A pesar de todo esto, el desarrollo de la ciudad no es uniforme.
Este proyecto nace dentro del contexto de la Exposición de Flores del Lago Hamana 2014, en Hamamatsu, Japón, llevada a cabo en un parque público de la ciudad. Los arquitectos de +tic se centraron en el tema de las semillas y sus capullos, al mismo tiempo de reparar una cabaña de descanso existente en el lugar. Sus superficies permeables, transparentes y livianos se construyen a través de la conexión de tubos acrílicos, que además de generar un interior abierto, permiten exponer las semillas recogidas en el parque.
Los Cuerpos salientes, como balcones, terrazas y miradores, son elementos que sobresalen del plano de la fachada tomando gran importancia formal en la composición y geometría de la fachada. Gracias a estas plataformas exteriores podemos “estar en la calle” sin necesidad de salir del edificio.
