Casi todos los hombres, en los países civilizados, son ahora iguales en buscarse trabajo para ganar un sueldo. Para todos ellos el trabajo es un medio y no un fin. Por esto no se esmeran mucho en la elección del trabajo, con tal de que arroje una ganancia abundante. Ahora son raros los hombres que prefieren perecer antes que trabajar sin encontrar agrado en el trabajo. Éstos son difíciles de contentar, son en grado sumo inconformistas, pues no se les satisface con una ganancia abundante cuando el trabajo mismo no es su mayor ganancia.   ((NIETZSCHE, Friedrich. Trabajo y Aburrimiento. En su: “Gaya Ciencia”. Madrid, Editorial Epasa, 2001. pp. 104))

La libreta favorita de todos los arquitectos, Moleskine, presenta ‘La mano del Arquitecto’ (The Hand of the Architect) en una versión digital descargable para iPad. Esta aplicación contiene 378 croquis y dibujos de 110 arquitectos de renombre internacional; tales como Assadi, Botta, Kuksas, Graves, Gregotti, Hadid, Foster y Piano; mostrando que definitivamente “cada proyecto siempre comienza a mano alzada”.

Más sobre esta nueva aplicación a continuación.

Las firmas francesas Francois Zab y – – + presentan su propuesta para el concurso Stavia 2012. Se trata de un hotel y spa de cubiertas verdes, emplazado en el borde de un lago Nauchael, y pretende fundirse totalmente con el paisaje mediante una pendiente que simula las laderas del lugar y así oculta la escala del edificio. Más imágenes a continuación.

Esta obra – ubicada dentro de las 15 finalistas de la Obra del Año 2010 de Plataforma Arquitectura – es una vivienda en pendiente que se configura a través de un giro en 360 grados, buscando ganar las mejores vistas del paisaje en el mayor número de metros lineales desde el interior.

La casa diseñada por la oficina Subarquitectura, fue publicada por nosotros en el año 2010; a continuación les presentamos una serie de detalles que nos muestran cómo se construye su fachada curva de piedra pizarra.

Este Domingo pasado en el programa de televisión Salvados presentó Cuando Éramos Cultos, en él se analiza las mega estructuras culturales construídas en España en el último tiempo, grandes contenedores culturales donde el contenido es bastante escaso, esculturas urbanas que se visitan quizá por fuera pero jamás su interior. Una burbuja cultural que le ha costado millones de euros al país.

Se presentan obras tan conocidas como la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Santiago Calatrava (€1.300 millones), el Palacio de Congresos de Oviedo del mismo arquitecto, el Metropol Parasol de Jürgen Mayer (ver proyecto aquí), la Ciudad de la Cultura de Galicia (ver proyecto aquí) realizado por Peter Eisenman, entre otros.

El programa también hace énfasis en la falta de visión, gestión y destreza política para manejar estos proyectos que no cumplen su cometido y que además absorben un bolsillo modesto y cada vez más escueto.

Así como España es un referente para muchos países en Iberoamérica, también es una alerta de cuando prestar atención a jugadas que quizá no contribuyen en la medida del costo que implican.

A continuación el programa completo.

Luego de una reunión el pasado lunes por la noche, el High Line dio a conocer los planes iniciales de diseño para la tercera y última sección del highline en los Hudson Rail Yards. Las imágenes de los arquitectos James Corner Field Operations y Diller Scofidio + Renfro están disponibles en el sitio web de la High Line y muestran el diseño de la parte final del parque elevado la cual incluye la incorporación de elementos usados anteriormente y varias características nuevas. El parque se enlazará al rededor de los edificios y la construcción se espera que esté finalizado a fines del próximo año.

La Primavera Árabe desafió la idea de un público árabe monolítico, revelando en cambio, muchos “públicos” de grano fino. El público de la Primavera Árabe es una multiplicidad. Proponer un espacio público entre los complejos tejidos urbanos de Manama es llegar a un acuerdo con esta multiplicidad de “públicos” dentro de la ciudad, adaptándose a su diversidad y perspectivas. A continuación la propuesta de SO - IL, “Urban Fabrics”, un espacio público que se destaca por el uso de rampas y telas de colores.

Juan Borchers es una de las imágenes más prominentes cuando hablamos de teoría de la arquitectura y de arquitectura en Chile durante el siglo XX. Su obra la Copelec destaca como una de las grandes piezas de arquitectura moderna, reconocida incluso internacionalmente. En paralelo a su obra, este arquitecto fue autor de importantes escritos en la teoría de la arquitectura.

A continuación, queremos presentar el siguiente texto de Sergio Salazar Álvarez ((Sobre el Autor: Arquitecto, Pontificia Universidad Católica de Chile, 2004. Magíster en Arquitectura, mención Teoría, Historia y Crítica, Escuela de Arquitectura PUC, 2008. Su Tesis de Magister, titulada Casa Olalla: Proyecto, prospecto y perspectivas de una vivienda Moderna en Punta Arenas, abordó el estudio y la reconstrucción de una obra inédita del arquitecto chileno Juan Borchers. Es profesor docente asociado en la Escuela de Arquitectura de la Pontificia Universidad Católica de Chile, y profesor docente adjunto en la Escuela de Arquitectura de la Universidad del Desarrollo. Ha trabajado en gestión y docencia universitaria, y ha colaborado en la edición de libros de arquitectura y publicaciones digitales. Ha participado como Expositor en el IIº Seminario Nacional DOCOMOMO Chile, Desafíos del Patrimonio Moderno, en el año 2007. Actualmente se desempeña como docente e investigador en la Escuela de Arquitectura de la Universidad del desarrollo, y como Asistente del Programa de Doctorado en Arquitectura y Estudios Urbanos de la Pontifica Universidad Católica de Chile.)), quien se refiere a su libro de 1969 “Institución Arquitectónica” y reflexiona acerca de las principales ideas expresadas. Todo en este texto a continuación.

Arquitectos: MACA (Christian Álvarez, Jorge Garrudo) + VIRAI arquitectos (Marta Parra, Juan Manuel Herranz) Equipo: Anna Casati, Ana Collado Ubicación: León, España Cliente: U.L.E , Universidad de León Fecha: Concurso Noviembre 2011. MENCIÓN HONORÍFICA Superficie: 7.000 m2 Imágenes: VVV agency for architectural visualizations

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Poco después de la muerte de su esposa en 1949, Alvar Aalto comenzó el diseño de un lugar para sus escapadas de verano en la orilla occidental de la Isla Muuratsalo, Finlandia. A través del proceso de diseño de la casa, este proyecto se convirtió en un estudio experimental de materialidad, construcción de arquitectura y filosofías. Una de las características de la casa son sus paredes del patio central, que reflejan esta naturaleza de lo experimental, ya que hay más de cincuenta tipos diferentes de ladrillos que están dispuestos en varios patrones. 

En estos momentos se está llevando a cabo un tremendo evento de arquitectura a nivel mundial: El Congreso Arquine. En su 13ava edición, bajo el tema Desplazamientos, el evento congrega a un variado grupo de arquitectos de talla mundial: Zaha Hadid, Steven Holl, Cameron Sinclair, Bendetta Tagliabue, Alejandro Zaera-Polo, Thomas Heatherwick, y más (lista completa por acá, en Conferencistas).

Arquitectos: PE. (Pinés & Jové) / AQSO Arquitectos Office Ubicación: Laguna de Duero, Valladolid, España Superficie construida: 200 m2 Suelos: Saloni Carpintería metálica: Itesal Piscina: Aqupool Imágenes: AQSO arquitectos office

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Arquitectos: Carolina Souza Pinto y Lucas Obino (OSPA) + Jean Grivot Equipo: Carolina Souza Pinto, Jean Grivot y Lucas Obino (autores), Bianca Antunes Ubicación: Avenida Dr. Nilo Peçanha, Porto Alegre/RS, Brasil Cliente: Ruy Brossard Tipo: Comercial Colaboradores: Cláudio Souza Pinto, Construtora Premold Área de Terreno: 4.200 m² Área Construída: 700 m² Estatus: Construído Fotografías: Cortesía OSPA

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Como ya les hemos mostrado anteriormente, el Concurso Secil premia a 5 proyectos en la categoria de arquitectura, los cuales demuestran el nivel de la calidad en el trabajo académico. A continuacion les presentamos uno de los ganadores, Fabio Rosado, donde el proyecto surge a partir de la articulación de tres premisas: el método constructivo, la dialéctica con el lugar y la necesidad de un edificio multifuncional. Estos tres factores están estrechamente conectados entre si y se resolverán mediante una nueva ruta urbana a partir de puentes.

Arquitecto: Claudio Sat, Unipessoal, lda Ubicación: Amoreiras, Óbidos, Portugal Equipo: Pedro Cancela, Gisela Ferreira, Ricardo Porfírio Diseño Final: Ana Duarte Pinto – João Manuel Alves, arquitectos lda Equipo proyecto: Diana Parracho, Mariana Pimentel, Nuno Amaro, Manuel Vacas Año Proyecto: 2008 Área Proyecto: 6,512 m2 Fotografías: FG+SG – Fernando Guerra, Sergio Guerra

Arquitectos: Caramelo Arquitetos Associados Ltda. Ubicación: Salvador, Bahía, Brasil Superficie Construida: 660,56 m2 Fecha: 2008 Fotografías: Marcelo Negromonte

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La iluminación se ha vuelto fundamental en el espacio y la arquitectura. Así como cada edificio logra ser diferente de acuerdo a los códigos de su entorno, la iluminación estará orientada a modificar la expresión del espacio, interviniendo en la estética, el ambiente y las emociones del usuario.

Si iluminación es buscar nuevas soluciones para favorecer a la relación entre el usuario y el contexto, la luz es la herramienta básica que permite al arquitecto buscar un nuevo concepto para desarrollar en su proyecto.El diseño de luz plasmado en la arquitectura enriquece la obra cuando se logra comprender la interacción entre la luz y el espacio, y se consiga dar un carácter expresivo según cada obra y de acuerdo a lo que se quiera demostrar.

Comprender la física, la fisiología y la psicología, implementar nuevos métodos de acuerdo a la tecnología, nutrirse de nuevas disciplinas y conocimientos, y aplicar la intuición y la creatividad, permitirá a la iluminación vislumbrarse ante el espacio para potenciar la arquitectura. A continuación, les enseñamos: proyectos de iluminación, instalaciones, artículos, productos y videos, que se han destacado por gestionar la luz en el espacio y la arquitectura de una manera eficiente.

March 15, 201213:30 to 14:30

“Una planta abierta y poco compartimentada tiene más capacidad para dejar que la luz fluya por todo sus rincones que una distribución laberíntica. El reto es ordenar los ambientes sin cerrarlos y mantener la intimidad donde se necesita”- globus comunicaciones.

Más información, después del Salto.

Proyectada en 1928 a las afuerass de Brno (República Checa), y tras una meticulosa restauración, este gran ejemplo, obra del arquitecto alemán Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969), ha recuperado su aspecto original, reabriendo sus puertas a los visitantes la semana recién pasada.

Según Iveta Cerna, directora del complejo que hoy es casa-museo, “Junto a la Casa Robie de Frank Lloyd Wright en Chicago y la Villa Saboya de Le Corbusier en Poissy, figura entre los íconos mundiales de la arquitectura residencial”. Hoy, la Villa Tugendhat es considerada por la Unesco como Patrimonio Mundial, desde el año 2002.

Más información tras el salto.

Este video muy elegante, hecho por el fotógrafo de arquitectura Pedro Kok, muestra el Harpa Concert Hall, obra diseñada por la firma danesa de Henning Larsen Architects y Batteriid Architects. El edificio, que se ubica en el borde costero de la ciudad de Reykjavik en Islandia, y se destaca como una gran escultura radiante, reflejando el cielo, el agua y la vida de la ciudad. Sin duda este video es capaz de capturar la esencia de este impresionante edificio, a través de la música y de singulares imágenes tomadas por Pedro Kok.