La revista Summa+ nos presenta su número 125, con una edición exclusivamente dedicada a la Infraestructura Urbana y el Espacio Público, abarcando proyectos infraestructurales «a cielo abierto» tanto para servicios públicos, como espacios públicos de transición. A lo largo de la publicación se van revisando una serie de proyectos latinoamericanos, brasileños, alemanes, españoles, estadounidenses, entre otros, que abordan el tema del «movimiento público» más allá de la creación de un «espacio público».
En la edición número 9 de la revista argentina PLOT, el contenido general está atravesado por dos ejes. Uno que radica en el carácter de lo público y que aparece representado en el bloque de parques y en los 3 ejemplos de vivienda social, y otro respecto a los medios digitales del diseño. Ésta edición reflexiona sobre ciertos factores que parecen relevantes en la constitución teórico-disciplinar del presente. «En este caso eso se manifiesta desde temas y lugares muy disímiles pero que comparten la preocupación por la manera de proyectar hoy».
A continuación más sobre las obras y arquitectos presentados en esta nueva edición.
DLO/ROBLES Ediciones presenta un desarrollo intensivo de todas las instalaciones temporarias del arquitecto-académico Peter Einsenman. Es simultáneamente un libro de texto y libro de imágenes. Su relevancia se debe a que presenta importantes actualizaciones y aspectos poco conocidos del pensamiento radical teórico de Einsenman, que colaboró con el filósofo francés Jaques Derrida y es uno de los únicos arquitectos que trabajó una verdadera decontrucción crítica del lenguaje de la disciplina.
Bookworm es la respuesta escultórica del estudio de arquitectura Atelier 010 al encargo de diseñar y producir una estantería orgánica. Debido a su forma curva, el mueble también ofrece un lugar para sentarse y relajarse.
Diseño Digital Arquitectónico (DDARQ) y asociados convocan a todas aquellas personas que tengan conocimientos en previsualizaciones digitales a participar por el premio del Primer Concurso Internacional de RENDERIZADO.
El objetivo del concurso es generar un intercambio de recursos digitales con el propósito de observar los avances y nuevas técnicas en el ámbito de previsualizaciones arquitectónicas creadas con 3ds Max y Vray.
Esta nueva edición de la revista Arquine, corresponde a la del Otoño del 2012, y trata principalmente el tema del Espacio Público, espacio activo. Esta temática, presentada en la editorial por Miquel Adrià nos muestra como ‘El espacio público no sólo es el lugar común, el punto de encuentro o el ámbito de todos; también es un territorio de conflicto’.
La temática se desarrolla a partir de una serie de ensayos y escritos sobre el tema, y principalmente a través de un amplio dossier de obras internacionales de espacio públicos innovadores y diferentes; que evidencian el cambio de esta época en base a este tipo de espacios.
Más información sobre esta publicación a continuación.
Esta publicación de editorial Arquine, corresponde a una recopilación de los mejores hoteles de diseño de las últimas dos décadas en México. ‘El desarrollo de Souveniers, Hoteles mexicanos de diseño se acota a una historia de reciente manufactura. De los 21 hoteles incluidos en esta edición destacan nueve como intervenciones en edificios históricos preexistentes. El valor de su preservación radica en los emplazamienos donde su ubican y van desde centros históricos a una finca agrícola. Los inmuebles, además de conservar el reducto necesario para sus usuarios, son también sitios semipúblicos y detonadores urbanos de recuperación en sus respectivos entornos, principalmente en los centros históricos’.
La Escuela de Diseño de Harvard creó “Urbanismo Ecológico”, una aplicación interactiva – disponible de forma gratuita para tablets – que utiliza el contenido del libro del mismo nombre. En ella se abordan temas ambientales vinculados a diseño sustentable, cambio climático y las repercusiones en el medioambiente de los materiales que son utilizados en la arquitectura, entre otros.
La Fundación Mies van der Rohe y la Fundación Banco Sabadell presentan el próximo 13 de diciembre en elPabellón Mies van der Rohe (Barcelona) la instalación Phantom. Mies as Rendered Society, del arquitecto Andrés Jaque, donde devuelve la visibilidad a la figura del arquitecto Ludwig Mies van der Rohe, uno de los iconos más importantes del Movimiento Moderno, a través de objetos, elementos y materiales que contribuyen a reconstruir y a reconocer su importancia histórica.
Se trata de un tejido de relaciones que queda oculto tras el mito fetichista de un Mies solitario y genial, representado por la restitución del instante congelado de la inauguración de su pabellón original en 1929. Como si de la aparición del fantasma del Pabellón se tratase, la intervención sacará a la luz de manera temporal todo este contexto invisible formado por el tejido de personas, tecnologías e instituciones que lo hacen posible.
Con esfuerzos para reducir el impacti ambienta, David Trubridge con sede en NZ, ha rediseñado un número de soluciones de iluminación, utilizando los «kitsets» como medio de difusión de sus productos, para ser montados por el propietario y no como una unidad ya construida. Con una línea de nueve formatos diferentes, lo interesante de esta producción lumínica, es el origen de la forma, su materialidad, y sobre todo, la proyección de la luz en el espacio, por medio de la trama del producto.
Diseñado por el conocido arquitecto Jean Nouvel, se prevé que el museo comience durante el primer trimestre de 2013.
El proyecto forma parte de un gran complejo mucho más ambicioso en Saadiyat Island de los Emiratos. Se trata de un complejo de $27.000 millones de dólares que incluye la construcción de la sede del Guggenheim de Nueva York, un campo de golf, viviendas de alta categoría y la Universidad de Nueva York NYU.
https://www.archdaily.pe/pe/02-210751/el-louvre-de-abu-dhabi-comenzaria-a-construirse-a-principios-del-proximo-anoKaterina Gordon
Hemos comenzado una serie de Recopilaciones de Arquitectos Mexicanos, destacando el trabajo de arquitectos que cuenten con trayectoria un un buen repertorio de proyectos que sin duda llevan la bandera de México al resto del mundo. En esta primera ocasión les queremos presentar la selección de obras de uno de los arquitectos mexicanos más vanguardistas: Rojkind Arquitectos. Este despacho, al mando de Michel Rojkind, quien fundó la firma el año 2002. Las obras de Rojkind llevan las tecnologías actuales y los materiales a resultados extraordinarios, que sin duda justifican su fama y exito, al igual que todos los galardones que ha ido acumulando. A continuación los dejamos con una selección de las mejores obras que hemos publicado en ArchDaily. Tori Tori Restaurant / Rojkind Arquitectos + Esware Studio
Este lunes 03 de diciembre en Archivo les presentamos 10 Bibliotecas que fueron publicados en Plataforma Arquitectura. La foto de portada corresponde a la Biblioteca de São Paulo, diseñada por Aflalo y Gasperini Architects. Una biblioteca que alguna vez fue una cárcel y que actualmente es un lugar que entrega la libertad para explorar el conocimiento y las ideas a través de los libros.
Brian Peters, co-fundador deDesign Lab Workshop, con sede en Amsterdam, ha estado trabajando con impresoras 3D desde hace varios años, incursionando actualmente en el diseño de bloques para la construcción. A través de un programa en el Centro de Trabajo de Cerámica Europea, Peters desarrolló una serie de ladrillos cerámicos que pueden levantar muros y otras estructuras personalizadas. Más información e imágenes a continuación.
Desde 1851, que las ferias mundiales han ofrecido visiones en momentos específicos en el tiempo - que nos dan una idea de lo que fue innovador, de alta tecnología y radical. Sin embargo, las estructuras, los iconos de cada feria, no siempre resisten la prueba del tiempo - sin importar su pedigrí arquitectónico. En el Flushing Meadows Park de Nueva York, por ejemplo, el Pabellón modernista del estado de Nueva York realizado por Philip Johnson en 1964 y que fue un ícono, ahora está abandonado, cubierto de hiedra. El Pabellón Alemán de Mies van der Rohe para la Exposición Universal de Barcelona de 1929 fue inmediatamente demolido (aunque eventualmente reconstruido).
Por otro lado, la Torre Eiffel, aunque considerada "vulgar" en su momento (1889), se mantuvo debido a que su altura la hace muy adecuada para las señales de radio que se emiten, y ahora es la atracción turística más importante de París.
El destino de las estructuras en estas Exposiciones Universales es el tema de la fotógrafa neoyorquina, Jade Doskow , que ya ha capturado 19 ex sitios de la Ferias Mundiales. Echa un vistazo a las imágenes de Doskow y descubre cómo estas estructuras ha ido envejeciendo, algunas mejores que otras...
Este martes 4 de diciembre a las 18:00 hrs, Atika presentará una interesante charla a cargo del destacado arquitecto chileno Gonzalo Mardones. Esta charla denominada “Pensamiento & Obra” se realizará en el Auditorio 101 de la Universidad del Desarrollo, en Santiago de Chile.
Mardones, es arquitecto de la Universidad Católica de Chile, donde se titula con Distinción Máxima. Recibe el Primer premio en la Bienal de Arquitectura, al mejor proyecto de título entre las Facultades de Arquitectura del país, por el proyecto de renovación urbana del Centro Sur-Poniente de Santiago. Ha sido profesor de taller de diseño arquitectónico y dirigido proyectos de título en las Facultades de Arquitectura de la Universidad Católica, Universidad de Chile, U. Central, U. Andrés Bello, U. del Desarrollo y U. Finis Terrae, además de haber sido profesor invitado y haber dictado charlas en distintas Universidades en Chile, como en el extranjero.
Desde hace algún tiempo se han instalado nuevas discusiones y temas de debate en el panorama chileno de arquitectura. El debate de ha centrado en movimientos ciudadanos, participación, preocupación por el patrimonio, el desarrollo inmobiliario o el rol del Estado en el desarrollo y promoción de la arquitectura pública. Lo anterior representa un avance fundamental en la complejización de tópicos a debatir y sobre todo a hacerse cargo, pero al mismo tiempo, ha generado una suerte de desprecio por aquellos proyectos, que por su condición, no responden a estos temas contingentes, como sería el desarrollo de segundas viviendas o infraestructuras en torno al turismo, por considerarse que benefician sólo a unos pocos.
https://www.archdaily.pe/pe/02-212110/opinion-panoramaGuillermo Hevia García
La Pontificia Universidad Católica y Ediciones ARQ los invitan a participar de la conferencia y la presentación del libro de las obras del arquitecto Martín Hurtado, que tendrá lugar en el marco de la XVIII Bienal de Arquitectura y Territorio. La invitación es para el día domingo 2 de diciembre a las 17:00 hrs en el Centro Cultural Estación Mapocho.
Para cuando la noticia salió a la luz, sólo faltaba una parte clave; quién sería su protegido o aprendiz. Hoy, esta información ya está clara.
Se trata de un joven arquitecto chino de 32 años llamado Yang Zhao. Él trabajará junto a Sejima durante un año en el programa Home-for-all, que tiene por objetivo brindar arquitectura y diseño a las víctimas del tsunami de Japón en 2010.
https://www.archdaily.pe/pe/02-211700/kazuyo-sejima-ya-tiene-aprendiz-para-la-rolex-mentor-and-protege-initiativeKaterina Gordon
Y sin duda que en cada Bienal el evento más esperado es la serie de conferencias del Encuentro Internacional. La sección es dirigida por Pablo Saric, socio de la oficina 01ARQ y Director de Pregrado de la nueva Escuela de Diseño de la UAI, quien además organizó las conferencias internacionales en la XVI Bienal del 2008 en el MAC. Junto a Pablo está Gregorio Brugnoli (profesor en la U Central, U de Talca y UNAB) como coordinador de la sección.
Entre los invitados de este año tenemos al estadounidense Thom Mayne, fundador de la influyente oficina Morphosis y ganador del premio Pritzker. Mayne es además consejero de las artes del Presidente de EEUU. Por otro lado tenemos al joven arquitecto japonés Junya Ishigami, ganador del León de Oro de la Bienal de Venecia el 2008, quien se encuentra trabajando en un proyecto con Ochoalcubo en la costa de Chile, Ocho Quebradas.
Durante la próxima semana los mantendremos completamente actualizados sobre las charlas y horarios a través de nuestros diversos canales: Twitter, Facebook e Instagram.
A continuación, más detalles sobre la convocatoria y la agenda completa de los invitados:
Con motivo de la realización de la XVII Bienal de Arquitectura y Territorio 2012, dos destacados arquitectos españoles visitarán la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Chile.
¿Habías escuchado hablar de lámparas diseñadas por arquitectos? Herzog & de Meuron, Mario Botta, Zaha Hadid, Norman Foster, Alvaro SizayRichard Rogers son algunos de los nuevos diseñadores de luminarias en el mundo de la arquitectura. Siendo productos muy diversos, las creaciones de los arquitectos están dadas por la exploración de nuevos materiales y nuevas técnicas para el ámbito de la luz, diseñadas tanto para espacios públicos como para comunitarios. Sin embargo, es imprescindible darse cuenta que las características de sus obras están reflejadas en el diseño de sus productos. Más información, después del Salto.
